Beeld "Light and Carefree" (2018), op spieraam
Beeld "Light and Carefree" (2018), op spieraam
Korte info
ars mundi Exclusive Edition | gelimiteerd, 199 exemplaren | genummerd | gesigneerd | reproductie, giclée print op canvas | op spieraam | formaat 55 x 77 cm (h/w)
Video
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "Light and Carefree" (2018), op spieraam
De Lüneburgse kunstenares Anja Struck is een meester in sfeervolle ensceneringen. Dit geldt bijvoorbeeld voor haar werken waarin ze mens en landschap combineert. Kenmerkend voor deze werken is de ontbinding van grenzen, de verduistering van motieven en het ontstaan van wazigheid. De hoofdpersonen van Struck gaan volledig op in hun omgeving. Ze gaan er bijna in op en worden zo een deel van de natuur zelf.
Editie rechtstreeks overgebracht op schildersdoek met behulp van het Fine Art Giclée-procedé en opgespannen op een spieraam. Beperkte oplage van 199 exemplaren, met de hand genummerd en gesigneerd. Afmeting 55 x 77 cm (h/w). ars mundi Exclusive Edition.
Klantbeoordelingen
Variant frame: Brancardframe
Over Anja Struck
Een meester in sfeervolle enscenering
De schilderes Anja Struck stelt mensen centraal in haar werk en ensceneert ze in landschappen, in bewegingssequenties of in de vorm van portretten. In de figuren die zij schildert, zit altijd een groot deel van haar eigen gevoelswereld: "Elk werk is een stukje van mezelf, ongecamoufleerd, naakt en eerlijk." De bijzondere stemming in haar schilderijen bereikt Struck door bewuste vervaging: motieven en contouren vervagen en lossen op in sluiers van kleur.
Struck, geboren in 1961 in Hamburg, woont en werkt in Lüneburg. Ze studeerde grafiek en design, kunstonderwijs en schilderkunst bij onder andere Markus Lüpertz.
Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.
Weergave van typische scènes uit het dagelijks leven in de schilderkunst, waarbij een onderscheid kan worden gemaakt tussen boeren-, burgerlijke en hoofse thema's.
Het genre bereikte zijn hoogtepunt en immense populariteit in de Nederlandse schilderkunst van de 17e eeuw. In de 18e eeuw trad vooral in Frankrijk de hoofse en galante schilderkunst op de voorgrond, terwijl in Duitsland het burgerlijke karakter werd benadrukt.
Giclée = afgeleid van het Franse werkwoord gicler dat "stralen, vernevelen" betekent.
De Giclée-methode is een digitaal drukproces. Het is een afdruk op groot formaat met hoge resolutie van een inkjetprinter met speciale verschillend gekleurde of op pigment gebaseerde inkten (meestal zes tot twaalf). De kleuren zijn licht-echt, dat wil zeggen bestand tegen schadelijk UV-licht. Ze hebben een grote rijkdom aan nuances, contrast en verzadiging.
Het Giclée-procédé is geschikt voor schildersdoek, voor handgeschept en aquarelpapier en voor zijde.