Sculptuur "De eeuwige bruidegom", gegoten metalen versie
Sculptuur "De eeuwige bruidegom", gegoten metalen versie
Korte info
ars mundi Exclusive Edition | gegoten metaal | handgemaakt | met de hand gepatineerd | gepolijst | afmetingen 9 x 2,5 x 10 cm (w/h/d)
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "De eeuwige bruidegom", gegoten metalen versie
Zelfs tijdens zijn leven was "De eeuwige bruidegom" misschien wel het populairste onderwerp van de schilder: de vrijer overhandigt zijn geliefde galant een boeket. Op aandringen van zijn verzamelaars schilderde Spitzweg het motief meerdere keren in kleine variaties. Nu is het motief exclusief verkrijgbaar bij ars mundi als romantische tafelsculptuur. Onze sculptuur reproduceert het origineel van Spitzweg tot in detail, tot in de draperie, het kapsel en de bloemen. Een ideaal cadeau voor een geliefde, een oprecht dankjewel en een stijlvolle liefdesverklaring!
Beeldhouwer naar het olieverfschilderij, uit 1858-60. Met de hand gegoten. Afmeting 9 x 21,5 x 10 cm (b/h/d). Uitgevoerd in gegoten metaal met bronskleurige patina. Met de hand gepatineerd en gepolijst.
Over Carl Spitzweg
1808-1885 - Duitse schilder en tekenaar
Carl Spitzweg was een van de belangrijkste kunstenaars van de Biedermeier-periode. Hij maakte talrijke schilderijen, olieverfstudies, tekeningen en aquarellen die met hun eigenaardige, grillige charme de populairste vertegenwoordiger werden van de burgerlijke genre- en landschapsschilderkunst in Zuid-Duitsland.
Spitzweg kwam uit een rijke koopmansfamilie uit München en voltooide aanvankelijk met succes een studie natuurwetenschappen. Een ziekte deed hem besluiten schilder te worden. Hij bleef zichzelf bijscholen en vond al snel aansluiting bij andere collega's van de schilderschool in München, zoals Moritz von Schwind.
Spitzweg is een van de grote Duitse schilders en tekenaars van de 19e eeuw. Zijn bekendste schilderijen, zoals "De arme dichter", de "Boekenwurm" of de "Eeuwige bruidegom" tonen buitenbeentjes van de burgerlijke maatschappij die zich uitleven in hun respectievelijke hobby's.
Carl Spitzwegs fantasie en uitstekende schildertechniek werden gecombineerd met misschien wel het belangrijkste ingrediënt: zijn gevoel voor humor. Met humor en liefdevolle overdrijving creëerde de vrijgezel karakterstudies van zonderlingen en romantische ontmoetingen - altijd liefdevol en met een knipoog verteld. Zo werd hij een van de populairste Duitse kunstenaars. Hij koos voor zeer kleine formaten en beeldde de figuren nauwkeurig en gedetailleerd af in hun omgeving. Zo bereikte hij een satirische overtekening van de types die reikte tot in het groteske. In zijn latere werken legde hij meer nadruk op het spontane, schetsmatige en ontroerende, wat vooral zichtbaar is in zijn landschapsvoorstellingen.
Hij werd pas rond 1900 ontdekt door de kunstgeschiedenis, en gedurende zijn hele leven was hij nooit zo beroemd als andere hedendaagse schilders.
Kunst en cultuur in de periode van 1815 tot ca. 1860, tussen romantiek en realisme in Duitstalige landen. Het tijdperk ontleende zijn naam aan het weekblad "Fliegende Blätter", waarin de gedichten van de Zwabische schoolmeester Gottlieb Biedermeier tussen 1855 en 1857 regelmatig werden gepubliceerd.
De schilderkunst van deze periode werd bepaald door intieme, behaaglijke motieven. De meesters van de Biedermeier-stijl waren onder anderen Carl Spitzweg, J.P. Hasenclever en G.F. Kersting. Ludwig Richter onderscheidde zich als een uitstekend illustrator.
Na de Duitse Eeuwtentoonstelling van 1906 in Berlijn kreeg de term "Biedermeier" de overhand voor mode en meubelen van eenvoudig, onopgesmukt maar hoogwaardig vakmanschap.
Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.