Sculptuur "Wagenmaker", brons
Sculptuur "Wagenmaker", brons
Korte info
gelimiteerd, 499 exemplaren | genummerd | gesigneerd | brons | gepatineerd | gepolijst | afmetingen 21 x 27 x 9,3 cm (m/h/d) | gewicht 3 kg
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "Wagenmaker", brons
De "Cartwheeler" wordt beschouwd als de oudste traditie van de stad Düsseldorf, Duitsland, en is een van de bekendste bezienswaardigheden geworden.
De legende over de oorsprong van het gebruik gaat terug tot 1288 toen Düsseldorf stadsrechten kreeg na de Slag bij Worringen. Als gevolg van de overwinning zouden de inwoners, en vooral de kinderen, uit vreugde op straat radslagen hebben gemaakt. Tot op de dag van vandaag worden er elk jaar internationale kartwedstrijden gehouden op de Königsallee of de Rheinwerft.
De kunstenares Gisela von Wittich - v. Poncet woont in Düsseldorf. Haar bronzen karrenwiel symboliseert levendige levensvreugde: op het moment van maximale spanning vangt de kunstenares de beweging speels en met een lichte toets. Liefdevolle details onderstrepen de dynamiek van het beeld: de broekspijpen die naar beneden zijn gegleden, het jasje dat omhoog is gegooid, het krulletje dat naar binnen is gedraaid of de wuivende krullenbol.
Sculptuur gemaakt van fijn brons, gegoten volgens het verloren-was-proces. Met de hand gepatineerd en gepolijst. Beperkte oplage van 499 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 21 x 27 x 9,3 cm (b/h/d), gewicht 3 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland E-mailadres: info@arsmundi.de
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.