Beeld "Park in Dilborn met Lindegroene bomen" (1915), ingelijst
Beeld "Park in Dilborn met Lindegroene bomen" (1915), ingelijst
Korte info
ars mundi Exclusive Edition | gelimiteerd, 499 exemplaren | genummerd certificaat | reproductie, giclée print op canvas | spieraam | schaduwvoeg | formaat ca. 64 x 69 cm
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "Park in Dilborn met Lindegroene bomen" (1915), ingelijst
Heinrich Nauens aquarellen van Dilborn: Van 1911 tot 1931 bracht Nauen zijn gelukkigste en artistiek productiefste jaren samen met zijn vrouw door op kasteel Dilborn bij Brüggen. De werken uit deze periode stralen een diep bevestigende levenshouding uit. Het kasteel en het park boden hem steeds weer nieuwe motieven.
Origineel: Tempera en krijt. Clemens-Sels Museum, Neuss.
Het originele kunstwerk is rechtstreeks overgebracht op 100% katoenen schildersdoek met behulp van het Fine Art Giclée-proces voor een briljante, authentieke reproductie en gemonteerd op een spieraam. Beperkte oplage van 499 exemplaren met een genummerd certificaat op de achterkant. Exclusief bij ars mundi. Ingelijst in een hoogwaardige zilverkleurige schaduwvoeg. Afmetingen ca. 64 x 69 cm.
Over Heinrich Nauen
1880-1940
Voor de Eerste Wereldoorlog behoorde Heinrich Nauen tot de kring van het "Rijnlands expressionisme", een groep schilders die August Macke om zich heen verzamelde (en waaraan hij ook de naam gaf ter gelegenheid van een beroemde tentoonstelling). De leden hadden geen gemeenschappelijke stijl; hun samenhang werd vooral bepaald door hun nabijheid tot Frankrijk en hun gedeelde interesse in de kunstbewegingen daar. Illustere kunstenaars als Franz Marc, Heinrich Campendonk en een tijdlang zelfs Max Ernst behoorden tot hen.
In 1921 werd Nauen professor aan de kunstacademie van Düsseldorf en gaf hij les aan de zijde van Otto Dix en Paul Klee. In 1937 werd zijn werk echter door de nationaalsocialisten als "ontaard" bestempeld; hij stierf drie jaar later.
Nauen bracht zijn gelukkigste en artistiek meest productieve jaren samen met zijn vrouw door op Schloss Dilborn bij Brüggen van 1911 tot 1931. Een diep bevestigende levenshouding is te zien in zijn werken uit deze periode. Het kasteel en het kasteelterrein boden hem steeds weer nieuwe motieven.
Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.
Artistieke stroming die aan het begin van de 20e eeuw het impressionisme verving.
Het expressionisme is de Duitse vorm van de kunstrevolutie in de schilderkunst, grafische kunst en beeldhouwkunst, die zijn voorloper vond in het werk van Paul Cézanne, Vincent van Gogh en Paul Gauguin aan het eind van de 19e eeuw. De expressionisten probeerden door te dringen tot de oerelementen van de schilderkunst. Met sterke, ononderbroken kleuren in grote vlakken en met de nadruk op de lijn en de daaruit voortvloeiende suggestieve uitdrukkingskracht bestreden zij de artistieke smaak van de bourgeoisie.
De belangrijkste vertegenwoordigers van het expressionisme waren de oprichters van "Die Brücke" (De Brug): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller, Franz Marc, August Macke en anderen.
Meesters van het Weense expressionisme zijn Egon Schiele en Oskar Kokoschka. Onder de beeldhouwers is Ernst Barlach de beroemdste vertegenwoordiger.
Het Fauvisme is de Franse vorm van het expressionisme.
Giclée = afgeleid van het Franse werkwoord gicler dat "stralen, vernevelen" betekent.
De Giclée-methode is een digitaal drukproces. Het is een afdruk op groot formaat met hoge resolutie van een inkjetprinter met speciale verschillend gekleurde of op pigment gebaseerde inkten (meestal zes tot twaalf). De kleuren zijn licht-echt, dat wil zeggen bestand tegen schadelijk UV-licht. Ze hebben een grote rijkdom aan nuances, contrast en verzadiging.
Het Giclée-procédé is geschikt voor schildersdoek, voor handgeschept en aquarelpapier en voor zijde.