Sculptuur "De kleine Abruzzi beer II" (op de achtergrond van de foto), brons
Sculptuur "De kleine Abruzzi beer II" (op de achtergrond van de foto), brons
Korte info
brons | gesigneerd | afmeting 5 x 11 cm (h/w) | gewicht 1,1 kg
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "De kleine Abruzzi beer II" (op de achtergrond van de foto), brons
Als consequente eenling is de Abruzzi-beer een geestverwant van Klaus Börner zelf en tegelijkertijd een symbool van de ongetemde kracht van de natuur.
Kleine sculptuur in massief brons, gesigneerd door de kunstenaar. Catalogue raisonné nr. 356. Afmetingen 5 x 11 cm (h/w). Gewicht 1,1 kg.
Dit product maakt deel uit van de volgende sets
Over Klaus Börner
De in 1951 in Hildesheim geboren goudsmid en beeldhouwer Klaus Börner is een solitair, een buitenbeentje en een eenling - een kunstenaar die zich niet aansluit bij de huidige en snel vergeten kunsttrends, maar zijn eigen, natuurminnende pad volgt.
Börner gebruikt voornamelijk leisteen voor zijn onmiskenbare objecten. Hij combineert de kleine rechthoekige leistenen panelen met materialen als brons, staal, messing en saffieren. Samen met de fijne lijnen die in de leisteen zijn gekerfd, creëren ze betoverende landschapsimpressies. De composities bestaan uit slechts enkele picturale elementen zoals bomen of dieren, waardoor er veel ruimte overblijft voor de verbeelding van de kijker.
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.