Porseleinen sculptuur "Dansende jongen"
Porseleinen sculptuur "Dansende jongen"
Korte info
gelimiteerd, 499 exemplaren | genummerd | gesigneerd | certificaat | porselein + hout | totale afmeting 49 x 32 x 17 cm (h/w/d) | gewicht ca. 5,2 kg
Gedetailleerde beschrijving
Porseleinen sculptuur "Dansende jongen"
Een eenarmige handstand, uitgevoerd met speels gemak. Het vrolijke motief en het rijkgekleurde ontwerp dat typisch is voor Britto vullen elkaar perfect aan en stralen pure levensvreugde uit.
Handgemaakt van het fijnste harde porselein. Beperkte oplage van 499 exemplaren, genummerd en gesigneerd, met certificaat. Afmetingen 49 x 32 x 17 cm (h/w/d) incl. houten voetstuk. Gewicht ca. 5,2 kg.
Over Romero Britto
Romero Britto: altijd de zon in zijn hart
Met zijn veelkleurige en vrolijke schilderijen en sculpturen vult de Braziliaanse kunstenaar, geboren in 1963, het leven van veel van zijn verzamelaars met vreugde en hoop. Romero Britto mag beroemdheden als Steffi Graf en André Agassi tot zijn klantenkring rekenen, evenals acteurs en de Kennedy-familie en Barack Obama. Geen wonder, want de werken van de popartiest zijn direct verwant aan de pioniers van deze stijl, Roy Lichtenstein en Andy Warhol.
Pop art ontwikkelde zich aan het begin van de jaren 60 als een tegenpool van het abstract expressionisme van de naoorlogse periode en maakte gebruik van de elementen van het dagelijks leven en de eenvoudige vormentaal van strips. Het alledaagse wordt tot kunstwerk verheven.
Met zwart omkaderde kleurvlakken stileert Romero Britto het beeldende thema tot precieze figuren die door hun felle kleuren tot leven komen, zonder enige illusie van diepte of plasticiteit, en rechtstreeks appelleren aan de gevoelens van de toeschouwer. Hij ontwerpt de kleurvlakken met geometrische patronen zoals lijnen, cirkels en arceringen. Zo behouden ze de kenmerken van een stripverhaal en vertellen ze fantasierijke verhalen aan elke toeschouwer.
Als geen andere kunstenaar werkt Britto samen met invloedrijke merken als Audi, BMW, Absolut-Vodka, Apple, Pepsi en Disney. De levensbevestigende boodschap van zijn speelse beelden helpt de kunstenaar in zijn werk met vele stichtingen, die hij ondersteunt met de in 2007 opgerichte "Britto Foundation". Vandaag de dag worden Britto's werken voor tienduizenden euro’s verhandeld.
Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.
De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.
Keramisch product gemaakt van kaolien, kwarts en veldspaat.
Porselein wordt gevormd door draaien of persen. Figuratieve voorstellingen worden gegoten. Ingewikkelde vormen moeten in stukken worden gegoten en vervolgens worden "aangebracht". Na het gieten worden de stukken gedroogd en "gebakken" bij ongeveer 900 graden Celsius. Vervolgens wordt het glazuur aangebracht en gebakken bij temperaturen tussen 1240 en 1445 graden Celsius. In de vooraanstaande fabrieken wordt het porselein met de hand beschilderd, waarbij elke kleur afzonderlijk en met inachtneming van nauwe temperatuurtoleranties moet worden gebakken.
Het porselein werd uitgevonden in China en raakte in de 16e eeuw wijdverbreid in Europa. De eerste Europese porseleinfabriek werd in 1710 in Meissen opgericht.
Andere bekende Europese porseleinfabrieken zijn Fürstenberg, Höchst, Schwarzburger Werkstätten, Lladró, Nymphenburg, KPM, Augarten, Sèvres, Limoges, Royal Copenhagen en Worcester. De porseleinmerken waarmee de afzonderlijke fabrieken hun producten etiketteren, dienen om hun herkomst te identificeren.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.