Beeld "New York I" (2007)
Beeld "New York I" (2007)
Korte info
gelimiteerd, 6 exemplaren in totaal | foto gelamineerd achter acryl | formaat 55 x 140 cm (h/w)
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "New York I" (2007)
Het werk van Sabine Wild toont haar geheel eigen kijk op de architectuur van metropolen, zoals New York City. De foto is nog maar het begin, want daarna bewerkt Wild de foto digitaal, vervaagt de contouren, varieert de kleuren en voegt verticale en horizontale strepen en lijnen toe. De digitale bewerking wekt de indruk dat de gebouwen in afzonderlijke delen uit elkaar worden gehaald - en toch gaat het typische karakter van het motief nooit verloren.
Foto gelamineerd achter acryl, 2007. Gelimiteerde oplage 5 exemplaren + 1 A.P. exemplaar. Formaat 55 x 140 cm (h/w).
Over Sabine Wild
Sabine Wild, geboren in Padua (Italië) in 1962, studeerde af aan de universiteiten van Bielefeld, Münster, Keulen en Berlijn met een Magistra Artium graad. Ze is een fotografe bij uitstek. Een kenner van haar oeuvre omschrijft het als volgt: "Sabine Wilds formele oplossingen en impressionistische ontbindingen, dematerialisaties en lichtspelingen zijn decoratief in de beste zin van het woord. Sabine Wild is bezig met het creëren van een nieuwe kunst, nauw verbonden met fotografie, maar geladen met de kracht van schilderkunst."
Tussen werkelijkheid en fictie: in haar werken presenteert Sabine Wild haar eigen unieke perspectieven op de architectuur van metropolen zoals New York, Shanghai, Hong Kong, Berlijn of Dubai. Een foto is altijd nog maar het begin van haar fascinerende stadsportretten, want Wild bewerkt de foto's vervolgens digitaal, vervaagt de contouren, varieert de kleuren en voegt verticale en horizontale strepen en lijnen toe. Door de digitale manipulatie lijkt het bijna alsof de gebouwen in afzonderlijke delen zijn opgedeeld - en toch gaat het typische karakter van de motieven nooit verloren.
Een methode voor het produceren van beelden door de werking van licht, die in 1839 algemeen bekend werd. Fotografie werd al snel de basis voor een groeiende beeldindustrie die de handmatig geproduceerde beelden, schilderijen en tekeningen overschaduwde.
De avantgardistische schilderkunst nam fotografische vormelementen over om de schilderkunst haar rechtmatige status terug te geven. In de jaren 20 wendden veel avantgardistische schilders zich tot de fotografie. De Amerikaanse schilder Man Ray ontwikkelde met zijn foto's en fotomontages nieuwe uitdrukkingsmogelijkheden voor de moderne kunst, de zogenaamde "rayografie".
De Pop-Art van de jaren 60 varieerde en vervreemdde de publieke foto met behulp van technische middelen. De Amerikaanse Pop-Art-kunstenaar Andy Warhol (1928-1987) is de bekendste meester van deze kunststroming met zijn op deze wijze gemaakte beelden en beeldreeksen.