Beeld "Gele klapstoelen" (2018) (Origineel / Uniek stuk), ingelijst
Beeld "Gele klapstoelen" (2018) (Origineel / Uniek stuk), ingelijst
Korte info
origineel schilderij | gesigneerd | acryl en olieverf op doek | op spieraam | ingelijst | formaat 75 x 55 cm (h/w)
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "Gele klapstoelen" (2018) (Origineel / Uniek stuk), ingelijst
Origineel schilderij 2018, met de hand gesigneerd. Acryl en olieverf op canvas, opgespannen op spieraam. Afmetingen spieraam 70 x 50 cm (h/w). Ingelijst in naturelkleurig massief houten shadow gap frame. Afmeting 75 x 55 cm (h/w).
Hersteller: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Deutschland E-Mail: info@arsmundi.de
Over Sibylle Bross
Voor de Duitse kunstenares Sibylle Bross is schilderen een zeer intuïtief, dynamisch en zeer persoonlijk proces. Haar oeuvre omvat expressieve en kleurrijke portretten, naakten, landschappen, mensen en stillevens - soms krachtig en impulsief, soms gevoelig en harmonieus.
Bross vindt de inspiratie voor haar werken in persoonlijke ervaringen en indrukken. "Ik kan alleen doorgeven wat ik echt intens ervaar. Ik moet zo intens aanwezig zijn in het moment waarin ik werk, dat ik alleen mezelf kan voelen en horen." Als ze aan een schilderij begint, creëert ze in eerste instantie abstracte en bijna chaotische structuren met royale penseelstreken. Het schilderij wordt pas concreet naarmate het werkproces vordert; kleur en ritme zijn de drijvende kracht achter de structuur van het schilderij, zegt Bross. Een werk is pas af als het de gewenste stemming overbrengt, als de "stemming vorm is geworden". En ook al laat Sibylle Bross veel van zichzelf in de beelden vloeien, ze bieden nog steeds ruimte voor de gevoelens van het publiek. "Ik wil dat kijkers zich onderdompelen in mijn foto's," zegt ze.
Bross werkt voornamelijk met olieverf op doek, maar ook met acryl, aquarel of krijt en potloden op papier. Afhankelijk van het onderwerp en het gewenste effect bepaalt ze welke techniek ze gebruikt.
Sibylle Bross, geboren in 1959, voltooide haar artistieke opleiding onder andere aan de École des Beaux-Arts in Parijs en de Staatsacademie voor Schone Kunsten in Stuttgart. Halverwege haar twintiger jaren begon ze te exposeren en sindsdien heeft ze haar werk regelmatig nationaal en internationaal tentoongesteld. Haar werk is bekroond met talrijke prijzen, beurzen en onderscheidingen in Duitsland en daarbuiten. Naast schilderen realiseert ze boek- en filmprojecten en geeft ze haar kennis door in cursussen en workshops.
Een uniek of origineel kunstwerk dat persoonlijk door de kunstenaar is gemaakt: een olieverfschilderij, aquarel, tekening, beeldhouwwerk, enz.
Naast de klassieke unica bestaan er ook de zogenaamde "seriële unica". Deze worden per serie uitgevoerd met hetzelfde motief en in dezelfde kleur en techniek door de hand van de kunstenaar. Seriële unica vinden hun oorsprong in de "seriële kunst", een genre van de moderne kunst dat een esthetisch effect wil creëren door middel van series, herhalingen en variaties van hetzelfde voorwerp, thema of systeem van constante en variabele elementen of principes.
Het historische uitgangspunt is het werk "Les Meules" van Claude Monet (1890/1891), waarin voor het eerst een serie werd gecreëerd die verdergaat dan een gewone groep werken. Kunstenaars die seriële kunst hebben gemaakt zijn onder anderen Claude Monet, Piet Mondriaan en vooral Gerhard Richter.