Sculptuur "Bondage" (2019), brons
Sculptuur "Bondage" (2019), brons
Korte info
gelimiteerd, 7 exemplaren | genummerd | gesigneerd | brons en touw | Ø 32 cm
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "Bondage" (2019), brons
De bondagewerken van Stephan Marienfeld wekken de indruk dat de vorm tussen het strak gespannen touw door wil dringen, maar daar niet in slaagt. Deze juxtapositie biedt zowel erotische connotaties als associaties met fenomenen in de natuur. De student en jarenlange assistent van Tony Cragg gebruikte voor zijn sculpturen eerst een ballon die hij met een touw vastbond, boetseerde ze vervolgens, goot ze in beton en porselein en bond de objecten opnieuw vast met een touw - het resultaat is een nieuwe, hybride vorm. Sculptuur in hoogglans gepolijst brons, 2019. Editie: 7 exemplaren, genummerd en handgesigneerd. Diameter: 32 cm.
Over Stephan Marienfeld
Stephan Marienfeld (*1966) is een opgeleid beeldhouwer. Hij was lange tijd leerling en assistent van Tony Cragg.
Met zijn vele sculpturen staat Marienfelds werk in de traditie van het figuratieve. Met een onmiskenbare esthetiek creëert hij abstracte lichamen van materialen als polyester, lak en aluminium die een eigen karakter lijken te hebben.
Veel van zijn werken zijn bekroond met talrijke kunstprijzen en bevinden zich in openbare en privécollecties.
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.