ART-WEEKEND bij ars mundi - 10% korting op elke online bestelling (uitgezonderd boeken, kalenders en cadeaubonnen) - 29.11.-02.12.2024
ART-WEEKEND bij ars mundi - 10% korting op elke online bestelling (uitgezonderd boeken, kalenders en cadeaubonnen) - 29.11.-02.12.2024
Wassily Kandinsky:
Beeld "Geel - Rood - Blauw" (1925), ingelijst
Proportionele weergave
Beeld "Geel - Rood - Blauw" (1925), ingelijst
Wassily Kandinsky:
Beeld "Geel - Rood - Blauw" (1925), ingelijst

Korte info

gelimiteerd, 499 exemplaren | genummerd certificaat | reproductie, giclée print op canvas | op spieraam | ingelijst | formaat 53,5 x 82,5 cm (h/w)

incl. btw plus Verzending

Productnummer IN-848070.R1

Levertijd: Over ca. 2 weken

Variant frame
Beeld "Geel - Rood - Blauw" (1925), ingelijst
Wassily Kandinsky: Beeld "Geel - Rood - Blauw" (1925), in...

Video

Gedetailleerde beschrijving

Beeld "Geel - Rood - Blauw" (1925), ingelijst

In 1922 accepteerde Kandinsky het aanbod van Walter Gropius om les te geven aan het Bauhaus. Hij combineerde het lesgeven met intensief theoretisch werk. In 1926, na de publicatie van zijn beroemde boek "Über das Geistige in der Kunst" (1911), volgde hij met zijn tweede boek genaamd "Punkt und Linie zu Fläche" (Punt en lijn naar vlak), het negende deel van de Bauhaus geschriften.
In dit tweede boek legde hij op meer dan 200 pagina's de basisprincipes van zijn schilderkunst uit en zette hij zijn logica van kleuren en vormen uiteen, waarin bijvoorbeeld blauw wordt toegewezen aan de cirkel, geel aan de scherphoekige driehoek en rood aan het vierkant. Kandinsky's synaesthetische systeem gaat veel verder dan deze eenvoudige basisvormen. De fijn vertakte argumentatie over kunst en hedendaagse geschiedenis omvat zelfs lijnen en bijbehorende geluiden en geuren. Dit werk uit 1925 is een bijna exemplarische demonstratie van zijn ideeën over de harmonie van kleur en vorm.

Origineel: 1925, olieverf op doek, 128 x 201,5 cm (h/w). Schenking Nina Kandinsky, 1976, Centre Georges Pompidou, Parijs, Musée National d'Art Moderne.
Schitterend gekleurde Fine Art Giclée op katoenen canvas op een spieraam. Ingelijst in een kostbaar massief houten frame met een zilveren schaduwvoeg. Beperkte oplage van 499 exemplaren, genummerd certificaat op de achterkant. Afmetingen ca. 53,5 x 82,5 cm (h/w).

Klantbeoordelingen
(1)

Porträt des Künstlers Wassily Kandinsky

Over Wassily Kandinsky

1866-1944, abstracte expressionist, medeoprichter van de kunstenaarsgroep "Der Blaue Reiter"

Kandinsky schreef als geen ander het "alfabet van de kunst van de 20e eeuw". In zijn abstracte schilderkunst bracht hij zonder afleiding de oorspronkelijke kracht van kleur en compositie tot uiting in de weergave van objecten. Volgens hem kon het mysterie van het LEVEN alleen worden gevangen en weergegeven door de abstracte botsing van kleur en grafische vorm.

Wassily Kandinsky werd in 1866 in Moskou geboren en stierf in 1944 in Neuilly-sur-Seine, Frankrijk. De econoom en doctor in de rechten koos uiteindelijk voor een artistieke carrière toen hij in 1896 naar München verhuisde en hier kunst begon te studeren. In de schilderschool "Phalanx", die hij in 1901 oprichtte, ontmoette hij zijn latere partner in München, Gabriele Münter. Vele reizen door Europa en naar Tunis vormden zijn beeldende expressie door de verschillende indrukken. Gabriele Münter kocht in 1909 een huis in Murnau, wat leidde tot een langer verblijf in de bergstad en in München.

Kandinsky's vroege schilderijen in München werden beïnvloed door de Art Nouveau en de Russische volkskunst, waarvan de sprookjesachtige thema's lang in zijn werken bleven hangen. De omgekeerde glasschilderijen van de medeoprichter van de "Neue Künstlervereinigung München" uit 1909 en de "Blaue Reiter" uit 1911 weerspiegelen Kandinsky's indrukken van de Beierse volkskunsttraditie.

Tijdens de Eerste Wereldoorlog verbleef de Rus weer in Moskou. In 1922 keerde hij terug naar Duitsland en speelde hij een belangrijke rol in het Bauhaus in Weimar en Dessau. Uiteindelijk werd Kandinsky echter naar Parijs getrokken. Vanaf 1933 woonde hij in de metropool aan de Seine met zijn vrouw, met wie hij in Rusland was getrouwd, tot het einde van zijn leven.

De ontmoeting met de Russische constructivisten vertoonde haar sporen in Kandinsky's werk door geometrisering en lijnen die in dynamische spanning met elkaar staan. In zijn theoretische geschriften legde hij de fundamentele harmonieleer van de abstracte kunst vast.

De kijker ontdekt in zijn schilderijen niet alleen het nauwe verband tussen muziek en schilderkunst, maar het wordt ook onderstreept door de componist Kandinsky: "De kleur is het toetsenbord, de ogen zijn de harmonieën, de ziel is het klinkende lichaam met vele snaren. De kunstenaar is de virtuoos die met zijn vingers de ziel laat trillen..."

Aanbevelingen