Tableau "Lady in Yellow" (1899), encadré
Tableau "Lady in Yellow" (1899), encadré
Brève info
ars mundi Édition exclusive | limitée, 980 exemplaires | numérotés | certificat | reproduction, Giclée sur toile | sur châssis | encadré | format 76 x 76 cm
Description détaillée
Tableau "Lady in Yellow" (1899), encadré
Le portrait "Lady in Yellow" représente Marthe, l'épouse de Max Kurzweil. Original : 1899, huile sur toile, 171,5 x 171,5 cm, Wien Museum, Vienne.
Édition transférée directement sur la toile de l'artiste par le procédé Fine Art Giclée et tendue sur châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré fait à la main. Dimensions approx. 76 x 76 cm. Édition exclusive ars mundi.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
Evaluations client
Variante de cadre: encadré
Schnelle Lieferung, sehr gute Qualität. Das Bild ist in natura noch schöner.
Variante de cadre: encadré
A propos Max Kurzweil
Max Kurzweil est né le 12 octobre 1867 à Bzenec, en République tchèque. Après l'âge de 12 ans, la famille de Kurzweil déménage à Vienne. Il y étudia à l'Académie et partit ensuite pour deux ans à Paris. En France, il est « tombé amoureux », en tant qu'artiste, des motifs de la Bretagne et de la Méditerranée. C'est dans la ville côtière de Concarneau qu'il a rencontré son épouse Marthe et qu'ils sont retournés à Vienne. Elle fut son modèle à d'innombrables reprises.
Outre les peintures à l'huile, il se consacra dès le début du 20e siècle à la gravure sur bois selon la technique japonaise. Kurzweil fut mobilisé pour la Première Guerre mondiale. Le 9 mai 1916, l'artiste se suicida dans son atelier avec sa maîtresse Helene Herger.
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La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.
Art nouveau, appelé "Jugendstil" en allemand, désigne l’art entre 1890 et 1910. Le nom provient du magazine "Jugend" qui paraît à partir de 1896 à Munich. À l’international, ce courant artistique est connu sous le nom d’Art nouveau en France, de Modern Style en Angleterre ou de Sécession en Autriche.
L’Art nouveau conquit l’Europe entière, s’immisçant dans de nombreux domaines artistiques, de la peinture, l’art décoratif jusqu’à l’architecture. Une exigence de l’Art nouveau était la mise en forme artistique d’objets du quotidien, alliant ainsi beauté et utilité. L’unité exigée de la création artistique ne pouvait être atteinte qu’à travers la conception personnelle, ce qui fit de l’Art nouveau un précurseur de l’art moderne. L’ornementation linéaire, souvent asymétrique est l’élément essentiel de l’Art nouveau, tirant ses modèles surtout de la nature et du monde floral.
Des centres majeurs de l’Art nouveau se formèrent à Munich, Darmstadt, Bruxelles, Paris et Nancy (l’art du verre d’Emile Gallé). À Vienne, Otto Wagner et J. Hoffmann marquèrent l’architecture de cette époque. Gustav Klimt créa des peintures qui donna à l’esprit de l’Art nouveau une forme sensuelle.
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