Schilderij "Appelboom bij de Studio" (1920-28), ingelijst
Schilderij "Appelboom bij de Studio" (1920-28), ingelijst
Korte info
ars mundi Exclusive Edition | gelimiteerd, 499 exemplaren | reproductie, Giclée print op canvas | op spieraam | ingelijst | formaat ca. 78 x 78 cm
Gedetailleerde beschrijving
Schilderij "Appelboom bij de Studio" (1920-28), ingelijst
In 1916 kocht Edvard Munch (1863-1944) het landgoed Ekely, dat vroeger een kwekerij was in de buitenwijk Skøyen in Oslo. Hier had Munch alle ruimte om te werken. Hij woonde er tot het einde van zijn leven. Munchs uitgebreide en kleurrijke werk uit deze fase is een uitdrukking van de gunstige werkomstandigheden die hij in Ekely genoot. In deze periode maakte hij enkele van zijn beroemdste schilderijen.
"Appelboom bij de studio": Origineel: olieverf op doek, Munch-Museet, Oslo.
Reproductie in Fine Art Giclée rechtstreeks op schildersdoek en gemonteerd op een spieraam. Ingelijst in een massief houten frame. Beperkte oplage van 499 exemplaren. Afmetingen ca. 78 x 78 cm. ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland, [email protected]
Klantbeoordelingen
Variant frame: ingelijst
Over Edvard Munch
1863-1944
De Noorse schilder en graficus Edvard Munch was een van de belangrijkste pioniers van het expressionisme. Zijn werken draaien om de grote menselijke tragedies tussen Eros en dood; Munch confronteerde de diepste menselijke gevoelens meedogenloos en krachtig.
De beklemmende stemming van zijn beroemdste werk, "De Schreeuw", was typerend voor Munch, wiens kunst vaak over de existentiële vragen van het leven ging, voornamelijk over angst, wanhoop, melancholie, verdriet, dood, liefde en jaloezie. In deze sombere keuze van thema's kan men zeker verwijzingen vinden naar zijn biografie: Munch verloor op jonge leeftijd zijn moeder en zus en worstelde zijn hele leven met depressies en alcoholisme. Als bijna geen andere kunstenaar kon Munch uitdrukking geven aan zijn gemoedstoestand en de emotioneel sterke thema's op indrukwekkende wijze op het doek brengen. Hoewel hij representatief schilderde, liet hij zijn motieven eigenaardig vervormen en gebruikte hij een zeer dynamische schilderstijl met krachtige kleuren. Een vernieuwende beeldtaal en zijn manier om gemoedstoestanden symbolisch weer te geven, maakten van Edvard Munch een pionier van het expressionisme en een van de belangrijkste schilders van de 19e en 20e eeuw.
In de zomer van 2004 werden de twee beroemdste schilderijen van Munch, "De Schreeuw" en "Madonna", gestolen uit het Munch Museum in Oslo in de meest spectaculaire kunstroof van onze tijd, en pas in augustus 2006 werden de schilderijen teruggevonden. "De Schreeuw" - het beroemdste expressionistische werk ter wereld - was zo zwaar beschadigd dat het tot op heden niet opnieuw kon worden tentoongesteld.
Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.
> Alle exclusieve edities van Ars Mundi
Giclée = afgeleid van het Franse werkwoord gicler dat "stralen, vernevelen" betekent.
De Giclée-methode is een digitaal drukproces. Het is een afdruk op groot formaat met hoge resolutie van een inkjetprinter met speciale verschillend gekleurde of op pigment gebaseerde inkten (meestal zes tot twaalf). De kleuren zijn licht-echt, dat wil zeggen bestand tegen schadelijk UV-licht. Ze hebben een grote rijkdom aan nuances, contrast en verzadiging.
Het Giclée-procédé is geschikt voor schildersdoek, voor handgeschept en aquarelpapier en voor zijde.