Sculptuur "Harmonie" (2021), brons

Beeldhouwwerk in fijn brons, gegoten volgens het verloren-was-proces, met de hand gebeiteld en gepatineerd. Rechtstreeks overgenomen van het originele wassen model. Gelimiteerde oplage van 30 exemplaren, genummerd, gesigneerd en voorzien van het zegel van de gieterij en de ars mundi stempel. Inclusief een genummerd certificaat van echtheid en beperking. Afmetingen 35 x 34 x 21 cm (h/w/d). Gewicht ca. 8,5 kg. ars mundi Exclusive Edition.

Over Helge Leiberg

Helge Leiberg, geboren in Dresden in 1954, studeerde aan de Academie voor Schone Kunsten in Dresden. Muziek loopt als een rode draad door het werk van de multimediakunstenaar, die talrijke muziekprojecten heeft gerealiseerd met onder andere A. R. Penck.

Helge Leibergs wereld van schilderijen en sculpturen bestaat uit symbolische figuren, slank, met lange ledematen en expansieve gebaren. Hun dansende gebaren onthullen het pure leven: soms vergeetachtig, soms in interactie, drukken ze genegenheid en afkeer, strijd en vereniging uit. Zijn meesterlijke lijnen en virtuoze weergave van beweging kenmerken zijn werk. Leiberg laat zich inspireren door de wederzijdse invloed van schilderkunst, dans en muziek. Hij speelde in een band met A.R. Penck en realiseerde optredens met Christa Wolf op de Salzburger Festspiele.

Helge Leiberg werd geëerd met de Brandenburgse Kunstprijs voor Schilderkunst in 2013. Zijn werken bevinden zich in de Pruisische Stichting voor Cultureel Erfgoed, de Würth Collectie en vele andere openbare en privécollecties.

In 2023 ontvangt hij de Brandenburgse kunstprijs, die wordt uitgereikt door de Märkische Oderzeitung en de Schloss Neuhardenberg Foundation, als onderdeel van de Brandenburgse kunstprijs van de minister-president van Brandenburg.

Open galerij van beelden

Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.

Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.

Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).

Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.

Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.

Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.

> Bronssculpturen

Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.

> Alle exclusieve edities van Ars Mundi

Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.

De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.

Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.

Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.

Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.