Sculptuur "Landschap van Toscane" (2014), brons
Sculptuur "Landschap van Toscane" (2014), brons
Korte info
brons | geciseleerd | gepolijst | gepatineerd | gesigneerd | stempel van gieterij | certificaat | afmetingen 14,5 x 38,5 x 2,5 cm (h/w/d) | gewicht ca. 1,4 kg
Video
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "Landschap van Toscane" (2014), brons
Hubert Lang heeft hier een expressief brons gemaakt dat Toscane terugbrengt tot zijn basiselementen en typische kenmerken. Op het eerste gezicht is het voor de kijker duidelijk dat alleen een kunstenaar die dit landschap honderden, zelfs duizenden keren heeft ervaren en doorkruist, een dergelijk werk zou kunnen maken. De suggestie van een oude villa, torenhoge cipressen en een uitgestrekte pijnboom, samen met een oude brug gebouwd in de Romeinse bouwstijl - dat is alles wat nodig is om de essentie van het Toscaanse landschap te vangen in een visueel concept. Sculptuur in fijn brons, gegoten met behulp van het Verloren-Was-Proces, met de hand gebeiteld, gepolijst en gepatineerd. Gesigneerd en gemerkt met de stempel van de gieterij. Met certificaat. Afmetingen 14,5 x 38,5 x 2,5 cm (h/w/d). Gewicht ca. 1,4 kg.
Klantbeoordelingen
Sehr schöne Skulptur, wahrscheinlich mit ein bisschen Seltenheitswert
- kam sehr gut an, deshalb gleich noch 1 bestellt
- leider etwas dunkler als im Katalog
Die Skulptur ist sehr schön und wurde gut verpackt. Ich fände es gut, wenn bei einem solchen Kunstwerk ein kleiner "Steckbrief" mit Angaben zu Künstler/in, Entstehungsjahr, etc. in Größe einer Postkarte beigelegt würde.
Von dieser Kleinigkeit abgesehen: Alles prima!
Over Hubert Lang
"Kunst en landschapskunst verenigen zich in Siena en zijn regio en vormen een symbiose van harmonie en poëzie", zegt een portretfilm over de schilder en beeldhouwer Hubert Lang (*1946). Het is een uitspraak die woord voor woord over Langs kunst zou kunnen gaan. Deze wordt tot in de kern gekenmerkt door zijn decennialange liefde voor Toscane en de kunst van de oude meesters, die hier bijzonder aanwezig is.
Langs betrokkenheid bij de kunst en het landschap van de regio komt tot uitdrukking in een groot aantal werken. Als schilder, bijvoorbeeld, werkte hij meer dan een kwart eeuw aan "De weg van Castelnuovo Berardenga naar Siena", een indrukwekkende cyclus werken die hem een bewonderaar van de oude meesters laat zien, maar ook een groot kenner van het modernisme; als beeldhouwer heeft hij een serie expressieve bronzen beelden gemaakt die Toscane terugbrengen tot de basiselementen en typische kenmerken en die de kijker op het eerste gezicht duidelijk maken dat alleen een kunstenaar die dit landschap honderden, zelfs duizenden keren heeft ervaren en er doorheen heeft gereisd, ze kan creëren.
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.