Draagtas "Schedel"
Draagtas "Schedel"
Korte info
100% gerecycled polyester | afmeting 50 x 42 cm (h/w) | handgreep lengte 27 cm | inclusief extra zak | waterdicht | max. belasting 20 kg | handwas
Gedetailleerde beschrijving
Draagtas "Schedel"
Een wandelende galerij van Basquiat's iconische gezichten. Chaotisch en vol energie verandert deze tas alledaagse boodschappen in een fashion statement door de combinatie van rauwe lijnen, levendige kleuren en handgeschreven notities rechtstreeks van de straten van New York.
Tas gemaakt van 100% gerecycled polyester. Afmeting 50 x 42 cm (h/w). Handvatlengte 27 cm. Wordt geleverd met een extra tasje met rits (12 x 12 cm). Waterdicht. Draagt tot 20 kg. Handwas aanbevolen. © Landgoed van Jean-Michel Basquiat. In licentie gegeven door Artestar, New York.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland, [email protected]
Klantbeoordelingen
Over Jean-Michel Basquiat
1960-1988
Jean Michel Basquiat was een Amerikaanse kunstenaar die in de jaren 1980 internationale aandacht trok met zijn expressieve, vaak rauwe schilderijen. Hij werd geboren in Brooklyn, New York, in 1960 en begon als graffitikunstenaar onder het pseudoniem “SAMO”. Hij werd al snel een centrale figuur in de New Yorkse kunstscène.
Zijn werken combineren tekstelementen, symbolen en felle kleuren met maatschappijkritische thema's als racisme, machtsstructuren en identiteit. Ondanks zijn vroege dood in 1988 op slechts 27-jarige leeftijd, liet Basquiat een belangrijke artistieke nalatenschap na en wordt hij nu beschouwd als een icoon van de moderne kunst.
Begin jaren 50 ging er een schok door het culturele landschap. Jonge kunstenaars uit de Verenigde Staten en Engeland braken - geheel onafhankelijk van elkaar - met alle tradities van artistieke creativiteit en hielpen het modernisme uitgroeien tot een nieuwe kunststroming.
In de VS waren het Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann en James Rosenquist die hun onderwerpen zochten in de wereld van de reclame en de strips, in de sterrencultus en de anonieme stadscultuur. Met opzichtige kleuren, overdimensionering en manipulatie van het diepteperspectief creëerden zij nieuwe provocerende werken die de geest van de tijd ademden. Richard Hamilton en Eduardo Paolozzi werden de pioniers van de Pop-Art in Engeland dankzij de beroemde tentoonstelling "This is Tomorrow" in de Londense Whitechapel Gallery. In de jaren 60 werden zij gevolgd door David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips en Derek Boshier.