"Pug" (2008), ongetekende versie
"Pug" (2008), ongetekende versie
Korte info
kunststof | goudkleurig | 42 x 28 x 38 cm | weerbestendig
Gedetailleerde beschrijving
"Pug" (2008), ongetekende versie
De mopshond is de levende poging, het idee van een kunstwerk. In zijn bestaan is het de weerspiegeling van excentriciteit, van een karakter of een manier van leven die leidt tot de onmiddellijke associatie met het trefwoord "hond" ad absurdum. Hij is een toestand, een artistiek project, een experiment. Als levensgezel wordt de mopshond geassocieerd met onder andere Heinrich Heine, koningin Victoria van Engeland, Andy Warhol, Jackie Kennedy, Paula Abdul, Napoleon, Loriot, Rilke en Valentino.
Dit aangeboden kunstobject is gemaakt van weerbestendig, onbreekbaar en niet-giftig plastic in het rotatiegietproces in Duitsland. Alle ingrediënten komen uit Duitsland en worden onderworpen aan een constante kwaliteitscontrole. Sculptuur van kunststof, goudkleurig. Afmeting 42 x 28 x 38 cm. Oplage onbeperkt, ongesigneerd.
Over Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (geboren in 1950) is een van de belangrijkste hedendaagse Duitse kunstenaars.
Zijn sculpturaal werk behandelt het thema van de standaardisatie, de gelijkschakeling van alledaagse voorwerpen die ons in groten getale in ons leven omringen. Maar hij doet dat op uiterst humoristische wijze, en zijn "tentoonstellingen" lijken op spektakels wanneer hij bijvoorbeeld een reusachtige zwerm uilen naar Athene "draagt", honderden beren voor de Brandenburger Tor neerzet of 1000 stokstaartjes op een "bedrijfsuitje" laat zien - allemaal van felgekleurd plastic.
"Geconcentreerd op een plein of verspreid in de stedelijke ruimte worden mijn installaties zowel visuele als tastbare obstakels. Ze zijn bedoeld om tot nadenken aan te zetten, een moment van pauze."
Zijn beroemdste actie was gewijd aan de kunstenaar Dürer en diens wereldberoemde aquarel van konijnen. In 2003 vulden niet minder dan 7000 hazen het grote marktplein in Neurenberg voor het "Grote Hazenstuk".
Ottmar Hörl studeerde eerst van 1975 tot 1979 aan de Städelschule Academie voor Schone Kunsten in Frankfurt am Main en vanaf 1981 aan de Academie voor Schone Kunsten in Düsseldorf bij Klaus Rinke. In 1985 richtte hij met de architecten Gabriela Seifert en Götz G. Stöckmann de groep "Formalhaut" op. Begin jaren 90 was Hörl gasthoogleraar aan de Technische Universiteit Graz. Sinds 1999 is hij hoogleraar beeldende kunst aan de Academie voor Schone Kunsten Neurenberg en van oktober 2005 tot oktober 2017 was hij voorzitter van de academie.
In zijn werken houdt Hörl zich bezig met de esthetiek van de alledaagse cultuur. Hij definieert het begrip sculptuur "als een principe van organisatie" en ontdekt dit principe in zijn omgeving, waarin veel voorwerpen voor dagelijks gebruik gestandaardiseerd en genormaliseerd zijn.
Zijn werken bevinden zich in vele nationale en internationale collecties. Ottmar Hörl woont en werkt in Neurenberg en Wertheim.
Verzamelnaam voor alle gietprocessen die ars mundi laat uitvoeren door gespecialiseerde kunstgieterijen.
Gietsteen
Equivalent van kunstmarmer, met dit verschil dat in plaats van marmerpoeder de na te maken steen in poedervorm wordt gebruikt.
Kunstbrons
Bronspoeder gebonden door polymeer. Speciale polijst- en patineertechnieken geven het oppervlak van het gietstuk een uiterlijk dat lijkt op brons.
Houten kopie
Om zo trouw mogelijk te zijn aan het origineel, wordt als basismateriaal kunstmatig vervaardigd imitatiehout gebruikt dat de typische houtkenmerken heeft: dichtheid, bewerkbaarheid, kleur en oppervlaktestructuur.
Keramiek gieten
Voor het gieten van keramiek wordt in de regel gietbare klei gebruikt, die vervolgens wordt gebakken en eventueel geglazuurd. Bij keramisch gieten - en ook bij de productie van porselein - gebruikt men vaak gipsen mallen in plaats van de gebruikelijke rubberen mallen.
Bronsgieten
In dit geval wordt de duizend jaar oude verloren-wastechniek gebruikt. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.