Buste "verlaagd vrouwenkopje" (1910), versie in steenafgietsel
Buste "verlaagd vrouwenkopje" (1910), versie in steenafgietsel
Korte info
ars mundi Exclusive Edition | gelimiteerd, 980 exemplaren | genummerd | handtekening | certificaat | gegoten steen | gepatineerd | verkleining | afmetingen 23 x 23 x 13 cm (h/w/d) | gewicht 2,9 kg
Gedetailleerde beschrijving
Buste "verlaagd vrouwenkopje" (1910), versie in steenafgietsel
Het werk van Auguste Rodin beïnvloedde veel kunstenaars, waaronder Lehmbruck. Zijn motief is de mens, waarbij hij vaak afweek van de werkelijke lichaamsverhoudingen om een sterkere picturale expressie te bereiken. Net als Rodin concentreerde hij zich later op afzonderlijke lichaamsdelen. Het "Verlaagde vrouwenkopje" is uiteindelijk een onderdeel van zijn "Grote staande vrouw" uit 1910, die hij als buste veranderde door het te beperken tot het hoofd, de nek en de schouders.
Sculptuur "verlaagd vrouwenkopje":
Uitgave in gegoten steen terracotta gepatineerd. Rechtstreeks gegoten van het origineel en verkleind (reductie). Gelimiteerde oplage van 980 exemplaren, individueel genummerd en met de signatuur overgenomen van het origineel. ars mundi Exclusive Edition, uitgegeven in samenwerking met de Kunsthalle Bremen. Met genummerd certificaat van echtheid en beperking. Afmetingen 23 x 23 x 13 cm (h/w/d). Gewicht 2,9 kg.
"Wilhelm Lehmbruck is een van de pioniers van de moderne beeldhouwkunst, maar hij is altijd trouw gebleven aan de menselijke figuur en de fundamentele menselijkheid. Naar mijn mening komt dit bijzonder mooi tot uiting in het 'Verlaagde vrouwenkopje' uit 1910. De beeldhouwer is nauw verbonden met de Kunsthalle Bremen, deels vanwege de toenmalige directeur Siegfried Salzmann, die eerder directeur was van het Lehmbruck Museum in Duisburg." (Prof. Dr. Christoph Grunenberg, directeur van de Kunsthalle Bremen)
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland, [email protected]
Klantbeoordelingen
Over Wilhelm Lehmbruck
1881-1919
Samen met Ernst Barlach en Käthe Kollwitz was Wilhelm Lehmbruck een van de belangrijkste Duitse beeldhouwers van het begin van de 20e eeuw.
Gelukkige omstandigheden leidden de zoon van een mijnwerker naar een kunstnijverheidsschool en uiteindelijk naar de kunstacademie van Düsseldorf in 1901, waar hij een meesterstudent werd van Karl Janssen.
In 1904 liet de eerste grote Rodin-tentoonstelling in Duitsland een blijvende indruk achter op de student. Zijn artistieke omgeving had een beslissende invloed op Lehmbruck's ontwikkeling: in Parijs in 1910 ontmoette hij Matisse, Archipenko, Brancusi en Modigliani, die zijn weg naar de expressionistische beeldhouwkunst aanmoedigden.
Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.
> Alle exclusieve edities van Ars Mundi
Artistieke stroming die aan het begin van de 20e eeuw het impressionisme verving.
Het expressionisme is de Duitse vorm van de kunstrevolutie in de schilderkunst, grafische kunst en beeldhouwkunst, die zijn voorloper vond in het werk van Paul Cézanne, Vincent van Gogh en Paul Gauguin aan het eind van de 19e eeuw. De expressionisten probeerden door te dringen tot de oerelementen van de schilderkunst. Met sterke, ononderbroken kleuren in grote vlakken en met de nadruk op de lijn en de daaruit voortvloeiende suggestieve uitdrukkingskracht bestreden zij de artistieke smaak van de bourgeoisie.
De belangrijkste vertegenwoordigers van het expressionisme waren de oprichters van "Die Brücke" (De Brug): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller, Franz Marc, August Macke en anderen.
Meesters van het Weense expressionisme zijn Egon Schiele en Oskar Kokoschka. Onder de beeldhouwers is Ernst Barlach de beroemdste vertegenwoordiger.
Het Fauvisme is de Franse vorm van het expressionisme.
Verzamelnaam voor alle gietprocessen die ars mundi laat uitvoeren door gespecialiseerde kunstgieterijen.
Gietsteen
Equivalent van kunstmarmer, met dit verschil dat in plaats van marmerpoeder de na te maken steen in poedervorm wordt gebruikt.
Kunstbrons
Bronspoeder gebonden door polymeer. Speciale polijst- en patineertechnieken geven het oppervlak van het gietstuk een uiterlijk dat lijkt op brons.
Houten kopie
Om zo trouw mogelijk te zijn aan het origineel, wordt als basismateriaal kunstmatig vervaardigd imitatiehout gebruikt dat de typische houtkenmerken heeft: dichtheid, bewerkbaarheid, kleur en oppervlaktestructuur.
Keramiek gieten
Voor het gieten van keramiek wordt in de regel gietbare klei gebruikt, die vervolgens wordt gebakken en eventueel geglazuurd. Bij keramisch gieten - en ook bij de productie van porselein - gebruikt men vaak gipsen mallen in plaats van de gebruikelijke rubberen mallen.
Bronsgieten
In dit geval wordt de duizend jaar oude verloren-wastechniek gebruikt. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.
De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.