Bild "Floristan" (Unikt verk)
Bild "Floristan" (Unikt verk)
Snabb information
unikt verk | signerat | blandteknik på papper | inramat | storlek 66 x 49 cm
inkl. moms plus Frakt
Versandfertig inom 99 dagar, leveranstid ca 2 veckor
Detaljerad beskrivning
Bild "Floristan" (Unikt verk)
Blandteknik på papper. Signerad. Motivets storlek/arkets storlek 59 x 42 cm. Storlek i ram 66 x 49 cm som visas.
Om Armin Mueller-Stahl
Han är en av få tyska världsstjärnor, karaktärsskådespelare och Hollywoodstjärna. Armin Mueller-Stahl, född i december 1930 i Tilsit, Ostpreussen, är en mångsidig konstnär med ett brett spektrum av kreativa talanger. Tidigare var det bara insiders som kände till hans stora talang som målare. Armin Mueller-Stahl målar som han spelar: fantastiskt!
Armin Mueller-Stahls porträtt är uttrycksfulla bilder av människor. Med ibland expressiva penseldrag, reducerade till väsentliga drag och abstraherade, ger han respektive karaktär en bildlig existens. I sina landskapsmålningar går Armin Mueller-Stahl ännu längre i abstraktionen. Han koncentrerar sig på konstellationer av ljus och färg, som han tolkar på ett mycket virtuost sätt. Detta avslöjar det tränade ögat hos en noggrann observatör, som i årtionden har närmat sig sin miljö med nyfikenhet och ett grundläggande framsteg i sympati.
Armin Mueller-Stahl är en av de många konstnärliga begåvningarna i den tyska kulturhistorien, liksom Hermann Hesse, Ernst Barlach, Günter Grass och Oskar Kokoschka. Han studerade konsertviolin och anses idag vara den kanske viktigaste nu levande tyska skådespelaren. Men Armin Mueller-Stahl är också känd som målare, grafiker, skulptör och författare. Hans mångsidighet är hans livsfilosofi: "Måla, skriva, göra musik och agera hör helt enkelt ihop för mig."
Ett av sina mest spektakulära framträdanden gjorde han vid sjuttio års ålder: På Babelsbergs filmmuseum gjorde han sitt första offentliga framträdande som målare med 100 verk. "I hela mitt liv har jag observerat och överfört kroppshållningar, jag spelar och ritar dem" - i ett halvt sekel! Och så visade utställningarna i Potsdam och Schwerin häpnadsväckande människoporträtt och många biografiska ögonblicksbilder från film- och teaterscenen.
Idag, vid över 90 års ålder, är hans konstnärliga arbete, vare sig det gäller hans teckningar, hans arbeten i olja och akryl eller hans akvareller, allmänt erkänt (och, det bör noteras, med tanke på de många amatörmålarna bland hans skådespelarkollegor, utan någon "kändisbonus").
Grafiskt konstverk i vars utförande konstnären kombinerar minst två grafiska tekniker.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.