Snabb information
museireplika | konstgjord marmor | handgjord | höjd 44 cm
Detaljerad beskrivning
Kejsare Marcus Aurelius
En hovskulptör av hadriansk tradition högg ut detta slående vackra porträtt av en ung man i marmor. Den unge Marcus Aurelius mycket speciella personlighet avbildas av hans lyxiga lockar och hans mjuka, uppåtvända läppar.
Original: Norbert Schimmel Collection, New York. Hadrianus, marmor. Ca 140-170 e.Kr. Polymer ars mundi museum replika gjuten för hand, höjd med piedestal 44 cm.
Skulptural framställning av en persons huvud och axlar.
Marmorpulver bundet av en polymer. Konstgjord marmor kännetecknas av en fin vit yta som kommer mycket nära marmor.
Gjutformen tas vanligtvis direkt från originalet, så att repliken återger även de finaste detaljerna.
Efter gjutningen poleras, patineras, förgylls eller målas ytan enligt originalet med hjälp av den lämpligaste metoden.
En replik av ars mundi är en igenkännbar bild av originalet.
Den romerska konsten präglas främst av sammansmältningen av italienska och grekiska hellenistiska element.
De pragmatiska och politiska aspekterna som tjänade till att utvidga imperiet var inflytelserika i arkitekturen.
Inom den religiösa sfären följde de tidiga templen i Rom den etrurisk-italienska typen. De romerska sekulära byggnaderna, såsom broar, hamnar, akvedukter, murar, portar etc. spelade en mycket viktigare roll.
I och med Augustus omvandling av Forum Romanum och Augustus omgestaltning av Forum Romanum förändrades betydelsen av de gamla stadskärnorna. De blev stora slutna utomhusområden. Axial symmetri, orienterad mot ett podiumtempel är karakteristiskt för tiden. De tempel och teatrar som byggdes i den "eviga staden" under kejsar Augustus regeringstid avvek med sin runda dynamiska formgivning avsevärt från de raka grekiska förebilderna.
Bland de runda, tredimensionella verken från den romerska perioden dominerar kopior och omvandlingar av grekiska förebilder. Romerska skulptörers självständiga prestationer uppstod inom porträttområdet, där man i Rom föredrog bystformen. En preferens för utsmyckning utan att försumma det väsentliga innehållet visas i reliefkonsten.
Triumfmålningar som bars i processioner för att hedra ärorika befälhavare var typiska för målningen. Utgrävda städer vid Vesuvius som Pompeji, Herculaneum, Stabiae och Oplontis ger den rikaste översikten över muralmåleri.
En parallell till måleriet är mosaikkonsten som huvudsakligen användes för att dekorera golv och väggar.
Vissa mindre konstområden blomstrade oerhört under romartiden. Toreutik, konsten att bearbeta metall, gav upphov till dyrbara silverkärl. Glasblåsningskonsten är dokumenterad av många utmärkta fynd. Inom glyptik, (konsten att skära i ädelstenar) finns magnifika reliefer skurna i halvädelstenar, graverade ädelstenar och cameos som visar officiella teman.
Den omfattande myntningen under romartiden bidrog till att porträtten av de styrande spreds över hela det romerska imperiets territorium.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.