Auguste Rodin:
Skulptur "Det evige forår" (1884), version i kunstmarmor
Auguste Rodin:
Skulptur "Det evige forår" (1884), version i kunstmarmor

Kort info

museumskopi | kunstmarmor | håndlavet | reduktion | højde 18 cm | bredde 31 cm

inkl. moms plus Forsendelse

Varenummer: IN-399655

Leveringstid: Umiddelbart tilgængelig

Skulptur "Det evige forår" (1884), version i kunstmarmor
Auguste Rodin: Skulptur "Det evige forår" (1884), version...

Detaljeret beskrivelse

Skulptur "Det evige forår" (1884), version i kunstmarmor

Gennem impressionistisk overflademodellering opnår kunstneren et samspil af lys: flimrende højlys og mystiske skygger animerer hans figurer og bringer dem til live. "Jeg siger ikke, at kvinden er som et landskab, hvor sollyset ændrer sig, men sammenligningen er passende," udtrykte Rodin i impressionismens ånd. Original: Bronze, Musée Rodin, Paris. Malet i 1884.

ars mundi museumsreplika, støbt i hånden ved hjælp af Lost-Mould-processen. Reduktion. Version i hvid, polymerbundet kunstmarmor. Højde 18 cm. Bredde 31 cm.

Porträt des Künstlers Auguste Rodin

Om og Auguste Rodin

1840-1917 - den vigtigste billedhugger i overgangsperioden fra det 19. til det 20. århundrede

François-Auguste-René Rodin betragtes som en genial fornyer af skulpturen og er, sammen med Praxiteles, Michelangelo, Cellini og Canova, en af de største billedhuggere nogensinde. Hans skulpturelle oeuvre er så omfattende, at der endnu ikke er udgivet et komplet katalog over hans værker. Det ville helt sikkert fylde flere hundrede sider.

Rodin studerede på Skolen for Anvendt Kunst, fordi han tre gange var blevet afvist på Kunstakademiet i Paris.

Rodin var en glødende beundrer af skønhed. Han var mest betaget af menneskekroppen, som han udødeliggjorde igen og igen i sin "vérité fugitive", i øjeblikkets flygtige øjeblik: levende, pulserende skønhed, der antog en uforgængelig form under hans kreative hænder. Alt, hvad Rodin skabte med sine hænder, udstråler en enorm vitalitet og utæmmet kraft.

Hans skulpturer, med deres mange brudte overflader, indvarslede en ny æra inden for skulptur. Det geniale ved Rodins moderne formsprog, som udtrykte sig med elementer fra impressionismen, forlod den akademiske stils monumentale positur og bragte følelsesmæssige tilstande til live i bevægelige overflader, var endnu ikke blevet anerkendt: "Lysets dristighed - skyggens beskedenhed" - Rodin komponerede denne dialog mellem forhøjninger og fordybninger ind i "huden" på sine skulpturer. Flimrende højlys og mystiske skygger animerer hans figurer og giver dem liv: "Skulptur er kunsten at repræsentere former i samspillet mellem lys og skygge."

Anbefalinger