Billede "From the Life of the Bee" (1978), uindrammet

Men som regel står man foran hans værker som en okse foran et bjerg. Og denne metafor passer faktisk ret godt. Dyr optræder igen og igen i kunststjernens selvudviklede mytologi, for eksempel i miljøet "Blitzschlag mit Lichtschein auf Hirsch", som er permanent installeret på Museum für Moderne Kunst MMK i Frankfurt am Main. 39 metalafstøbninger af lerskulpturer er arrangeret i et rum, der er specielt tilpasset værkets arkitektur. I bund og grund ligger mørke dynger, der symboliserer amorfe urdyr, foran en over seks meter høj kileform, der bliver tyndere mod toppen og symboliserer lynnedslaget. Afbildningen af en hjort, støbt af et gammelt strygebræt, der ligger på to halvdele af en knippel, skiller sig ud med sin sølvmatte overflade. En slags skabelsesscene?

Beuys kommenterede, at hjorten var en del af naturen for den almindelige bevidsthed og stillede følgende spørgsmål: "Men hvordan vil naturen reagere, hvis al fremtidig natur er menneskeskabt natur?" Det var i 1980'erne, og Beuys' visionære betragtninger rakte langt ud over kunstverdenens grænser. Med hjortefiguren, som også optræder meget hyppigt i hans tegninger, åbner kunstneren op for en hel verden af mulige fortolkninger og laver også kunsthistoriske referencer, for eksempel til tysk genremaleri og de naturscener, der som regel viser hjorten majestætisk brølende foran en frodig grøn skov, et populært motiv i tyske stuer, som ikke har noget som helst at gøre med den idé om kunst, som Beuys formidlede. Det er svært, hvis ikke umuligt, og i hvert fald i høj grad utilsigtet, at forstå kunstnerens sanseligt gådefulde værker fuldt ud.

Med Beuys handler det først og fremmest om at føle noget. Som det altid er tilfældet med kunst.

Håndsignerede tryk af Beuys er sjældne og eftertragtede: førsteklasses investeringsobjekter.