Skulptur "Amazon", bronze
Skulptur "Amazon", bronze
Kort info
begrænset, 99 eksemplarer | nummereret | signeret | bronze | patineret | poleret | højde 39 cm
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Amazon", bronze
Den atletiske skønhed balancerer legesygt på den bølgende piedestal på en selvsikker, men reserveret måde. Hendes blik er næsten ubevidst fokuseret indad.
Fin bronzeskulptur, støbt i hånden ved hjælp af Lost-Wax-processen, patineret og poleret i hånden. Begrænset oplag på 99 eksemplarer, nummereret og signeret. Højde 39 cm.
Om og Jürgen Götze
*1964, porcelænsmodellerer og "sculpteur"
Billedhuggeren Jürgen Götze blev født i Coburg i 1964 og foretrækker at kalde sig "sculpteur" i stedet for billedhugger. I 15 år arbejdede han som modellerer for en af Tysklands førende porcelænsfabrikanter. Derudover skabte han adskillige værker baseret på sine egne designs, inspireret af studier af ekspressionisme og art nouveau.
Siden 1999 har Götze arbejdet freelance i sit eget værksted i Moggenbrunn. I april 2006 rapporterede det bayerske fjernsyn fra kunstnerens atelier i serien "Fascination Kunst". Jürgen Götze udstiller sine værker i Tyskland og i udlandet, bl.a. på ART Innsbruck i 2013.
Kunstneren er især fokuseret på figurativ skulptur. Hans værker, der er inspireret af hans udforskning af naturlige former, er kendetegnet ved en vægt på ekspansive former i klare linjer.
Den kvindelige akt, som kunstneren møder i spændingsfeltet mellem abstraktion og erotik, er en "overdisciplin" for skulptører. Der er talrige forløbere fra antikken til i dag. At arbejde med emnet i sin egen stil er en stor udfordring. Jürgen Götze tager den op; på den ene side forholder han sig til den lange tradition, men på den anden side orienterer han sig mod modernismens udtryksformer, som har præget ham som kunstner. Resultatet er en udtryksfuld skildring af den moderne, selvbevidste kvinde.
En legering af kobber med andre metaller (især med tin), som har været brugt siden oldtiden.
Bronzestøbning:
Når man støber bronze, anvender kunstneren normalt tabt-voks-teknikken, som går mere end 5000 år tilbage. Det er den bedste, men også den mest komplekse metode til fremstilling af skulpturer.
Skulpturen "The Book Reader" af Ernst Barlachs er vist her som et eksempel:
Først former kunstneren en model af sin skulptur. Den indlejres i en flydende silikonegummiblanding. Når materialet er størknet, skæres modellen ud. Den flydende voks hældes i den negative form. Efter afkøling tages voksafstøbningen ud af formen, forsynes med granulat og dyppes i keramisk masse. Den keramiske masse hærdes i en ovn, og voksen flyder ud (lost mould).
Nu har vi endelig den negative form, som den 1400° C varme smeltede bronze hældes i. Når bronzen er kølet ned, brækkes den keramiske skal af, og skulpturen kommer til syne.
Nu fjernes granaterne, overfladerne poleres, patineres og nummereres af kunstneren selv eller, efter hans specifikationer, af en specialist. På den måde bliver hver afstøbning et originalt værk.
Til bronzestøbninger af lavere kvalitet bruges ofte sandstøbningsmetoden, som dog ikke opnår de samme resultater som den mere komplekse tabt voks-teknik med hensyn til overfladeegenskaber og kvalitet.
Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.
Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.