Beeld "Ariel 1" (2021)
Beeld "Ariel 1" (2021)
Korte info
gelimiteerd, 60 exemplaren | genummerd | gesigneerd | kleurenzeefdruk op papier | ingelijst | formaat 155,5 x 97 cm
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "Ariel 1" (2021)
Deze kleurenzeefdruk "Ariel 1" is een van de laatste edities van de schilder en prentkunstenaar. Hij trekt hierin parallellen tussen zijn zeer individuele benadering van schilderen en drukken en zijn interesse in poëzie, omdat beide zich evenzeer bezighouden met het weglaten van overbodige details om alleen de essentiële informatie weer te geven. Originele kleurenzeefdruk, oplage 2021: 60 exemplaren op papier, genummerd en handgesigneerd. Afmeting motief/blad 152,5 x 94 cm. Afmetingen in lijst 155,5 x 97 cm zoals afgebeeld.
Over Alex Katz
Alex Katz (*1927 in New York) wordt beschouwd als een van de belangrijkste kunstenaars van onze tijd. Zijn schilderijen op groot formaat worden gekenmerkt door hun vereenvoudigde, kleurintensieve stijl, die de kunstenaar al in de jaren 1950 ontwikkelde in tegenstelling tot het heersende Abstract Expressionisme. Vandaag de dag zijn ze vrijwel synoniem met zijn werk.
Bloemen zijn belangrijke motieven in zijn oeuvre. De intensieve verkenning van vereenvoudigde vorm, lichtreflectie en kleurcompositie is de belangrijkste zorg van de kunstenaar, in plaats van specifieke uitspraken.
Alex Katz is meerdere malen geëerd voor zijn werk en zijn werken zijn vertegenwoordigd in talrijke gerenommeerde collecties, waaronder de collecties van het MoMA en het Whitney Museum in New York, de Tate Britain in Londen en de collectie van het Museum Brandhorst in München.
Het gebied van de grafische kunsten dat de artistieke voorstellingen omvat die door verschillende druktechnieken worden weergegeven.
Tot de druktechnieken behoren houtsneden, kopergravures, etsen, lithografie en serigrafie.
Begin jaren 50 ging er een schok door het culturele landschap. Jonge kunstenaars uit de Verenigde Staten en Engeland braken - geheel onafhankelijk van elkaar - met alle tradities van artistieke creativiteit en hielpen het modernisme uitgroeien tot een nieuwe kunststroming.
In de VS waren het Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann en James Rosenquist die hun onderwerpen zochten in de wereld van de reclame en de strips, in de sterrencultus en de anonieme stadscultuur. Met opzichtige kleuren, overdimensionering en manipulatie van het diepteperspectief creëerden zij nieuwe provocerende werken die de geest van de tijd ademden. Richard Hamilton en Eduardo Paolozzi werden de pioniers van de Pop-Art in Engeland dankzij de beroemde tentoonstelling "This is Tomorrow" in de Londense Whitechapel Gallery. In de jaren 60 werden zij gevolgd door David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips en Derek Boshier.