Korte info
hout | handgemaakt en -beschilderd | deels verguld | afmetingen 18,5-20 x 10 x 9 cm (h/w/d) | ophanglus
Gedetailleerde beschrijving
Set van 4 houtsnijwerken "Cherubijnen met instrumenten"
De Schotse historicus Thomas Carlyle noemt muziek de taal van de engelen. De muziekmakende engeltjes in dit ensemble zijn kleine meesterwerkjes die op traditionele ambachtelijke wijze zijn gemaakt in Zuid-Tirol. Ze zijn gemaakt van esdoornhout, met de hand beschilderd en verguld met metaalfolie. Met oogje om op te hangen.
Cherubijn met viool: "Een viool moet met liefde bespeeld worden of helemaal niet", zei de Oostenrijkse schrijver Joseph Wechsberg ooit, omdat een viool beschouwd wordt als een symbool van de menselijke ziel. Dit liefdevol ontworpen engeltje brengt het plezier van vioolspelen over op de kijker. Afmetingen 20 x 10 x 9 cm (h/w/d).
Cherubijn met trombone: Het feestelijke geluid van koperinstrumenten zoals de trombone is een integraal onderdeel van kerstmuziek. Bespeeld door een gedetailleerde cherubijn creëert de trombone een feestelijke stemming, zelfs zonder noten. Afmetingen 18,5 x 10 x 9 cm (h/w/d).
Cherubijn met fluit: Als we naar de indrukwekkend natuurlijke figuur kijken, lijkt het alsof we de typische zachte ronde klank van de dwarsfluit kunnen horen, die vooral in de barokmuziek grote populariteit genoot. De cherubijn, gemaakt met traditioneel vakmanschap, heeft ook barokke kenmerken. Afmetingen 19 x 10 x 9 cm (h/w/d). Cherubijn met luit: Engelen die de luit bespelen zijn vaak te vinden in Renaissance kunstwerken, omdat de luit, die inheems is in verschillende culturen, werd beschouwd als de koningin van de instrumenten in dit tijdperk. Afmetingen 19 x 10 x 9 cm (h/w/d). Set van alle 4 cherubijnen.
Afzonderlijke delen van de set
€ 240,00
€ 240,00
€ 240,00
Renaissance = wedergeboorte. Aanduiding van de kunst vanaf ongeveer 1350 tot de 16e eeuw.
Vanuit Florence ontwikkelde zich tegen het einde van de 14e eeuw een geesteshouding die, achteraf gezien, als een wedergeboorte van de klassieke idealen van de Griekse en Romeinse oudheid kan worden beschouwd. In de loop van de 15e en 16e eeuw verspreidde de Renaissance zich eerst over Italië en vervolgens over heel West-Europa en bepaalde alle artistieke uitingen. Volgens het humanistische uitgangspunt om de mens in het centrum van alle gedachten te plaatsen, creëerden briljante kunstenaars als Donatello, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafaël, Dürer, Holbein, Cranach en Fouquet hun onsterfelijke werken.
In de literatuur kende de Renaissance haar hoogtepunt met de werken van William Shakespeare.
Tegen het einde van de 16e eeuw moest de Renaissance wijken voor de weelde van de barok, voordat haar ideeën een wedergeboorte beleefden in het classicisme van de 18e eeuw.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.