Bild "Maud Arizona (Suleika, das tätowierte Wunder)" (1922)
Bild "Maud Arizona (Suleika, das tätowierte Wunder)" (1922)
Kurzinfo
Limitiert, 50 Exemplare | nummeriert | signiert | betitelt | Radierung auf Velinpapier | gerahmt | Format 60 x 48,5 cm
Detailbeschreibung
Bild "Maud Arizona (Suleika, das tätowierte Wunder)" (1922)
Die vorliegende Kaltnadelradierung ist das fünfte Blatt aus dem Werkzyklus "Zirkus", den der Maler und Grafiker 1922 angefertigt hat.
Bei der Dargestellten handelt es sich um eine am ganzen Körper tätowierte Dame aus dem Varietégeschäft. Unter dem Künstlernamen "Maud Arizona" erlangte Genovefa Forst in den 1920er-Jahren europaweit große Berühmtheit: Es wurden auch sogenannte "Andenkenkarten" gedruckt, welche die Schaustellerin leicht bekleidet zeigten.
Ob Otto Dix sie im Zirkus Sarrasani in Dresden oder im Zirkus Busch in Hamburg kennengelernt hat, ist bis heute ungeklärt, aber ihre auffällige Erscheinung regte ihn zu mehreren Arbeiten an.
Original-Kaltnadelradierung, 1922. Blatt 5 der Mappe "Zirkus". Auflage: 50 Exemplare auf Velinpapier, nummeriert, betitelt und handsigniert. Werkverzeichnis Karsch 36/II. Motivgröße 30 x 19,5 cm. Blattformat 50 x 43 cm. Format im Rahmen 60 x 48,5 cm wie Abbildung.
Hersteller: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Deutschland E-Mail: info@arsmundi.de
Über Otto Dix
1891-1969
Otto Dix, 1891 in Gera geboren, studierte an der Kunstgewerbeschule in Dresden und diente als Freiwilliger im 1. Weltkrieg. Während dieser Zeit entstanden Gouachen und Zeichnungen, die das Kriegsgeschehen thematisierten. Mit der Rückkehr aus dem Krieg studierte er ein weiteres Mal.
Nach künstlerischen Ausflügen in den Expressionismus, Futurismus und Dadaismus fand Dix seinen eigenen Stil in einem überzogenen Realismus, mit dem er der Gesellschaft den Spiegel vorhielt. Als einer der Hauptprotagonisten der Neuen Sachlichkeit wurde Dix zu einem der bekanntesten deutschen Künstler und einem der Chronisten seiner Zeit. Weltberühmt ist ein "Großstadt-Triptychon" (1927/28), mit dem Dix einen Klassiker der Neuen Sachlichkeit schuf.
1933 verlor Dix, aufgrund der Diffamierung durch die Nationalsozialisten, seine Professur an der Kunstakademie in Dresden, woraufhin es ihn in den Süden Deutschlands zog, wo überwiegend Landschaftsdarstellungen entstanden.
In seinem späten Werk nach 1945 kehrt Dix zurück zur expressionistischen Ausdrucksweise seiner Anfangsjahre und wendet sich von der Lasurmalerei hin zur Alla-Prima-Malerei und den Lithografien.
In seinem grafischen Spätwerk lassen sich Tierbildnisse mit experimenteller Linienführung und Farbgebung finden, die eine Reihe von technisch unterschiedlichen, expressiven Werken mit demselben Motiv zeigen - Katze und Hahn. Ab 1949 beginnt er den Hahn als eines seiner Sujets zu entdecken, welches in den Folgejahren immer wieder in seinen Werken auftaucht, wie in den Bleistiftzeichnungen auf Aquarellbütten "Bodensee, Landschaft mit Hahn" von 1954 und "Hahn vor Sonnenaufgang" von 1950-1955 sowie "Petrus und der Hahn", eine Farblithografie von 1958.
Sein ambivalenter wie engagierter Realismus hat bis heute nicht an Brisanz verloren. "Ich bin bemüht, in meinen Bildern zur Sinngebung unserer Zeit zu gelangen, denn ich glaube, ein Bild muss vor allem einen Inhalt, ein Thema ansprechen. Malen ist ein Versuch, Ordnung zu schaffen, Kunst ist für mich Bannung."
Bereich der Grafik, der die künstlerischen Darstellungen umfasst, die durch verschiedene Drucktechniken vervielfältigt werden.
Druckgrafische Techniken sind u.a. Holzschnitt, Kupferstich, Radierung, Lithografie, Serigrafie.
Darstellung von typischen Szenen aus dem täglichen Leben in der Malerei, wobei zwischen bäuerlichem, bürgerlichem und höfischem Genre unterschieden werden kann.
Einen Höhepunkt und starke Verbreitung fand die Gattung in der niederländischen Malerei des 17. Jahrhunderts. Im 18. Jahrhundert trat, besonders in Frankreich, die höfisch-galante Malerei in den Vordergrund, während in Deutschland der bürgerliche Charakter ausgeprägt wurde.