Billede "Kæmpende former" (1914), indrammet
Billede "Kæmpende former" (1914), indrammet
Kort info
reproduktion på karton | indrammet | passepartout | glaseret | størrelse 64 x 84 cm (h/w)
Detaljeret beskrivelse
Billede "Kæmpende former" (1914), indrammet
Original: 1914, olie på lærred, 91 x 131,5 cm, Bayerische Staatsgemäldesammlungen - Sammlung Moderne Kunst of the Pinakothek der Moderne Munich.
4-farvet oplag i frekvensmoduleret proces på kunstkarton. Motivstørrelse 51 x 73 cm (h/w). Arkstørrelse 60 x 80 cm (h/w). Indrammet i en sølvfarvet massiv træramme med passepartout, glaseret. Størrelse 64 x 84 cm (h/w). © Blauel Gnamm - ARTOTHEK © DACO-VERLAG, Stuttgart.
Om og Franz Marc
1880-1916
Franz Marcs unikke talent blev anerkendt og opmuntret på akademiet i München. På flere rejser til Paris mødte han for første gang van Goghs værker, som gjorde et stort indtryk på ham og hjalp ham med at udvikle et selvstændigt kunstnerisk sprog. Gennem vennen August Macke mødte han Wassily Kandinsky, Gabriele Münter og Alfred Kubin, med hvem han grundlagde den ekspressionistiske kunstnersammenslutning "Der Blaue Reiter" i 1911. Ved udbruddet af Første Verdenskrig blev Marc indkaldt til militærtjeneste og faldt to år senere i skyttegravskrigen nær Verdun.
Marc beskæftigede sig med naturalisme, art nouveau og fransk impressionisme, men søgte et nyt udtrykssprog for at kunne skildre "tingenes åndelige essens". Med en hidtil uset konsekvens banede han vejen for en kunst, hvor farverne fik en symbolsk betydning langt ud over naturalistisk repræsentation: "Hver farve skal tydeligt sige, hvem og hvad den er, og skal stå på en klar form," forklarede Marc. For ham er blå det åndeliges farve, rød er kærlighed, lidenskab og sårbarhed, gul er solen og femininitet.
Især dyr var i centrum for hans maleri, da de symboliserede originalitet og renhed for ham i modsætning til mennesker. Ligesom Kandinsky søgte han en fornyelse af det spirituelle i kunsten.
Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.
Kunstnerisk bevægelse, der erstattede impressionismen i begyndelsen af det 20. århundrede.
Ekspressionisme er den tyske form for kunstrevolution inden for maleri, grafik og skulptur, som fandt sin forløber i Paul Cézannes, Vincent van Goghs og Paul Gauguins værker i slutningen af det 19. århundrede. Ekspressionisterne forsøgte at gå videre til maleriets grundlæggende elementer. Med levende, ubrudte farver i store områder og med vægt på linjen og den deraf følgende målrettede suggestive ekspressivitet kæmpede de mod den kunstneriske smag, der var etableret af borgerskabet.
De vigtigste repræsentanter for ekspressionismen var grundlæggerne af "Die Brücke" (Broen): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller og Franz Marc, August Macke, blandt andre.
Mestre i wienerekspressionismen er Egon Schiele og Oskar Kokoschka. Ernst Barlach er den mest berømte af skulptørerne.
Fauvismen er den franske form for ekspressionisme.