Skulptur "Tyr", bronze
Skulptur "Tyr", bronze
Kort info
begrænset, 199 eksemplarer | nummereret | signeret | tretårnet | bronze | patineret | poleret | størrelse 19 x 35 x 14 cm (h/b/d) | vægt 3,7 kg
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Tyr", bronze
Kraft og lidenskab: Maders tyr Hans-Peter Mader har været fascineret af tyrens kraft og lidenskab, lige siden han overværede en tyrefægtning i Madrid. I flere år har Mader skulptureret tyre i bronze, og hver gang har han fremmedgjort tyren, som "i sin habitus mere minder om en 'kedelig ko med horn', til et dynamisk kraftværk."
Hans tyr kombinerer modellens smidige lethed og dynamiske kraft; den er både et billede og et analytisk studie af geometrien i hans fysik.
Udgave i bronze. Støbt ved hjælp af Lost-Wax-processen, patineret og poleret i hånden. Begrænset oplag på 199 eksemplarer. Nummereret, signeret og stemplet med støberiets stempel. Størrelse 19 x 35 x 14 cm (h/b/d). Vægt 3,7 kg.
Om og Hans-Peter Mader
1951-2021
Hans-Peter Mader var kreativt aktiv på mange kunstneriske områder. Efter sin eksamen fra universitetet for arkitektur og civilingeniørvidenskab i Weimar fokuserede den uddannede arkitekt på den kunstneriske side af faget: Først som assistent og seminarleder i den relevante afdeling på sit universitet var han ansvarlig for den grundlæggende kunstneriske uddannelse af den næste generation af studerende. Samtidig fortsatte han dog med at studere skulptur og keramik på kunstakademiet i Berlin Weißensee.
Mader har været freelance keramiker og skulptør siden 1989. Siden da har kunstneren ikke kun arbejdet som arkitekt og keramiker, men også som restaurator og landskabsdesigner - han syntes at være interesseret i alt, hvad der kunne formes kreativt. Skulptur var dog hans hovedfokus; i Maders atelier i Hohenfelden nær Weimar i Thüringen skabte han skulpturer, der allerede er blevet præsenteret på mere end 150 nationale og internationale udstillinger.
En legering af kobber med andre metaller (især med tin), som har været brugt siden oldtiden.
Bronzestøbning:
Når man støber bronze, anvender kunstneren normalt tabt-voks-teknikken, som går mere end 5000 år tilbage. Det er den bedste, men også den mest komplekse metode til fremstilling af skulpturer.
Skulpturen "The Book Reader" af Ernst Barlachs er vist her som et eksempel:
Først former kunstneren en model af sin skulptur. Den indlejres i en flydende silikonegummiblanding. Når materialet er størknet, skæres modellen ud. Den flydende voks hældes i den negative form. Efter afkøling tages voksafstøbningen ud af formen, forsynes med granulat og dyppes i keramisk masse. Den keramiske masse hærdes i en ovn, og voksen flyder ud (lost mould).
Nu har vi endelig den negative form, som den 1400° C varme smeltede bronze hældes i. Når bronzen er kølet ned, brækkes den keramiske skal af, og skulpturen kommer til syne.
Nu fjernes granaterne, overfladerne poleres, patineres og nummereres af kunstneren selv eller, efter hans specifikationer, af en specialist. På den måde bliver hver afstøbning et originalt værk.
Til bronzestøbninger af lavere kvalitet bruges ofte sandstøbningsmetoden, som dog ikke opnår de samme resultater som den mere komplekse tabt voks-teknik med hensyn til overfladeegenskaber og kvalitet.
Betegnelse for et kunstobjekt (skulptur, installation), som er fremstillet efter kunstnerens ønske i flere eksemplarer i et begrænset og nummereret oplag.
Artist's multiple bidrog til "demokratisering" af kunsten, da værket blev gjort tilgængeligt og overkommeligt for et bredere publikum.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.