Skulptur "Blomst" (2019) (Original / Unikat), marmor
Skulptur "Blomst" (2019) (Original / Unikat), marmor
Kort info
unika | signeret | marmor | træ | skulptur: størrelse 53 x 38 x 16 cm (h/b/d), vægt ca. 28 kg | søjle: størrelse 90 x 24 x 24 cm (h/b/d), vægt ca. 12 kg
Detaljeret beskrivelse
Skulptur "Blomst" (2019) (Original / Unikat), marmor
Unikt stykke lavet af fin Carrara-marmor. Signeret på undersiden. Inklusive træsøjle (ikke vist). Størrelse skulptur 53 x 38 x 16 cm (h/b/d). Vægt ca. 28 kg. Størrelse søjle 90 x 24 x 24 cm (h/b/d). Samlet vægt ca. 40 kg.
Om og Klaus W. Rieck
Riecks frie skulpturer søger efter en form, der taler for sig selv - de er ikke et billede eller en abstraktion, men viser en usynlig verden. Hans værker kan vække associationer, men de står altid for sig selv for at blive set og rørt ved. I deres enkelhed er de et udtryk for essensen af væren, som er mere beslægtet med den metafysiske og kosmiske verden.
Klaus W. Rieck er født i Kassel, har studeret skulptur og arkitektur på kunstakademiet i Berlin og har boet som freelance skulptør i Berlin siden 1996. Hans arbejde som freelancekunstner har været ledsaget af bestillingsarbejder inden for ornamental og figurativ skulptur. Rieck deltager i solo- og gruppeudstillinger og har været repræsenteret ved forskellige skulptursymposier.
Et plastisk værk af skulpturel kunst lavet af træ, sten, elfenben, bronze eller andre metaller.
Mens skulpturer af træ, elfenben eller sten fremstilles direkte fra materialeblokken, fremstilles der først en arbejdsmodel til bronzestøbning. Normalt er den lavet af ler eller andre letformelige materialer.
Skulpturens storhedstid efter den romerske oldtid var renæssancen. Impressionismen gav en ny impuls til skulpturkunsten. Også samtidskunstnere som Jorg Immendorf, Andora og Markus Lupertz berigede skulpturen med fremragende værker.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.