Billede "A White Piece" (2020) (Unikt værk)

Lakeret keramik, 2020, signeret og dateret på bagsiden. Størrelse i shadow gap-ramme 30 x 30 cm som vist.

Om og Mandy Wiesener

I sine værker beskæftiger den Frankfurt-baserede kunstner Mandy Wiesener sig med dekontekstualisering. Til det formål er hun konstant på udkig efter banale hverdagsobjekter, som hun river ud af deres oprindelige kontekst og giver et nyt formål.

Kunstneren bearbejder omhyggeligt hvert enkelt objekt i sine keramiske værker i hånden - først slibes de groft, derefter poleres de omhyggeligt under et forstørrelsesglas - og hvis de præsenteres i en skyggeformet ramme, males de desuden med bilmaling.

For at understrege samspillet mellem lys og skygge og for at øge spændingen og dynamikken er alle objekter også fremstillet i forskellige hældningsvinkler.

Ved bevidst at undlade at bruge farve smelter de enkeltstående objekter sammen til en ny kompositorisk enhed. Kunstneren ønsker at give beskuerne mulighed for at undslippe overstimuleringen af farver og strømmen af digitale billeder og give dem et øjebliks stilhed og ro - for derefter at opleve kraften, fascinationen og skønheden i strukturerede, geometriske former. ZERO-bevægelsen, den konkrete kunst, fungerer som inspiration og kreativ kraft.

Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.

Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).

Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.

I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.

Anbefalinger