Billede "Andechs Feeling" (2017) (Original / Unikat), på båreramme
Billede "Andechs Feeling" (2017) (Original / Unikat), på båreramme
Kort info
originalt maleri | signeret | olie på lærred | på ramme | størrelse 100 x 120 x 4 cm (h/w/d)
Detaljeret beskrivelse
Billede "Andechs Feeling" (2017) (Original / Unikat), på båreramme
Originalt maleri fra 2017, signeret. Olie på lærred, opspændt på båreramme. Størrelse 100 x 120 x 4 cm (h/b/d).
Om og Manfred Binzer
Den Mannheim-baserede kunstner Manfred Binzers (*1961) værker fortæller om søgen efter grænser og længslen efter frihed og uendelighed. Det er kompositioner, der ikke kender til stilstand; individuelle elementer, der er forbundet, reagerer på hinanden og er i konstant dialog med hinanden. Gang på gang dukker der noget nyt, noget ukendt, op foran beskuerens øjne.
Gennem sin målrettede brug af farver og brugen af subtile til påfaldende dristige, transparente og opake farveområder har Binzers værker evnen til at generere rum. Denne "rumlige karakterisering" opnås gennem kompositionernes transparens og tilsyneladende "vægtløshed". Der dannes en slags "vindue" i rummene, en scene i konstant forandring, som peger på sit eget billedrum.
Manfred Binzers værker findes i kunstgallerier, private og offentlige samlinger og har været vist på adskillige udstillinger og gallerier.
Betegnelse for maleri og skulptur løsrevet fra den figurative fremstilling, som fra omkring 1910 bredte sig i stadig nye stilvariationer over hele den vestlige og dele af den østlige verden. Den russiske maler Wassily Kandinsky, født i 1866, anses for at være grundlæggeren af den abstrakte kunst. Blandt andre vigtige kunstnere inden for abstrakt kunst er K.S. Malewitsch, Piet Mondrian og andre.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.