Quadro "Ariel 1" (2021)
Quadro "Ariel 1" (2021)
Informazioni rapide
limitata, 60 copie | numerata | firmata | serigrafia a colori su carta | incorniciata | dimensioni 155,5 x 97 cm
Descrizione dettagliata
Quadro "Ariel 1" (2021)
La presente serigrafia a colori "Ariel 1" è una delle ultime edizioni del pittore e stampatore. L'artista traccia un parallelo tra il suo approccio molto individuale alla pittura e alla stampa e il suo interesse per la poesia, poiché entrambi si preoccupano di tralasciare i dettagli superflui per riprodurre solo le informazioni essenziali. Serigrafia originale a colori, edizione 2021: 60 copie su carta, numerate e firmate a mano. Dimensioni del motivo/del foglio 152,5 x 94 cm. Dimensioni della cornice 155,5 x 97 cm, come illustrato.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Informazioni Alex Katz
Alex Katz (nato nel 1927 a New York) è considerato uno degli artisti più importanti del nostro tempo. I suoi dipinti di grande formato si contraddistinguono per lo stile semplificato e ricco di colori, che l’artista ha sviluppato negli anni ’50 in contrapposizione all’Espressionismo Astratto allora dominante. Oggi sono quasi sinonimo della sua opera.
I fiori sono motivi ricorrenti nella sua opera. L’artista si concentra principalmente sull’analisi approfondita della forma semplificata, dei riflessi di luce e della composizione cromatica, piuttosto che su messaggi specifici.
Alex Katz ha ricevuto numerosi riconoscimenti per la sua opera, presente in molte collezioni prestigiose, tra cui quelle del MoMA e del Whitney Museum di New York, della Tate Britain di Londra e del Museum Brandhorst di Monaco di Baviera.
Il campo delle arti grafiche, che comprende rappresentazioni artistiche riprodotte mediante varie tecniche di stampa.
Le tecniche di stampa includono, tra le altre, xilografia, incisione su rame, acquaforte, litografia e serigrafia.
All'inizio degli anni '50, un movimento conquistò la scena culturale. Giovani artisti statunitensi e britannici ruppero in modo indipendente con tutte le tradizioni della creatività artistica, dando vita a un nuovo movimento artistico nell'arte moderna.
Negli Stati Uniti, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann e James Rosenquist cercavano i loro temi nel mondo della pubblicità e dei fumetti, nel culto delle star e nella cultura urbana anonima. Con colori vivaci, dimensioni esagerate e manipolazione della prospettiva, crearono nuove opere provocatorie. Richard Hamilton ed Eduardo Paolozzi divennero pionieri della Pop Art in Inghilterra grazie alla famosa mostra "This is Tomorrow" alla Whitechapel Art Gallery di Londra. Negli anni '60 furono seguiti da David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips e Derek Boshier.