Piatto di porcellana "Marilyn" (rosa)
Piatto di porcellana "Marilyn" (rosa)
Informazioni rapide
porcellana | Ø 21 cm | firma | confezione regalo inclusa
Descrizione dettagliata
Piatto di porcellana "Marilyn" (rosa)
Questo piatto in porcellana presenta una delle opere più famose del "Papa della Pop Art": Marilyn Monroe (1967). La serie di serigrafie di Andy Warhol su Marilyn Monroe seguì la sua morte nell'agosto 1962. Tutti i suoi Quadri e le sue serigrafie si basano sulla stessa immagine di partenza, una fotografia pubblicitaria di Marilyn Monroe per il film Niagara del 1953. Per Warhol, Marilyn incarnava la bellezza e la fama eterna nella cultura americana.
Piatto in porcellana fine con motivo "Marilyn" (rosa) di Andy Warhol. Diametro 21 cm, con firma di Andy Warhol sul retro. Fornito in una confezione regalo Andy Warhol rosso/marrone. ©/®/TM The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
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Informazioni Andy Warhol
1928-1987
Andy Warhol era l’artista più famoso d’America. Era considerato allo stesso tempo un rivoluzionario, un eccentrico e l’inventore della Pop Art. I critici d’arte lo lodavano con titoli che non erano mai stati attribuiti a nessun altro artista prima di lui, nemmeno a Pablo Picasso o a Salvador Dalí. Alfred Nemeczek commenta: «Questi elogi andavano da “pop star” a “pop artist”, elevavano il “genio del pop” a “principe del pop” e poi a “re del pop”, “zar del pop” e “grande magnate”. Ma il ‘Picasso della Pop Art’ è stato anche battezzato ‘Sommo Sacerdote’ e ‘Papa del Pop’.” (Artisti – Enciclopedia critica dell’arte contemporanea)
Warhol nacque a Pittsburgh nel 1928 e morì a New York nel 1987. Dopo il liceo, il figlio di immigrati cechi frequentò il Carnegie Institute of Technology di Pittsburgh come studente lavoratore. Nel 1949 si stabilì a New York e tre anni dopo debuttò con le sue opere alla Hugo Gallery. Fino a quel momento aveva lavorato come disegnatore pubblicitario per riviste di moda, realizzando biglietti di Natale, copertine di dischi in vinile e mappe meteorologiche per la televisione. Poco dopo, tuttavia, l’artista ebbe l’idea di porre gli oggetti di uso quotidiano al centro dei suoi soggetti pittorici. Utilizzando la tecnica della grafica, creò oggetti di culto molto ambiti.
Tra le sue opere più famose figurano le serigrafie delle lattine di zuppa Campbell rosse e bianche e della banconota da due dollari. Con queste opere, Warhol ruppe radicalmente con la tradizione artistica degli Stati Uniti e dell’Inghilterra a partire dagli anni ’50 ed è considerato una delle figure di spicco del nuovo movimento artistico denominato Pop Art.
Accanto a Warhol, Roy Lichtenstein e Tom Wesselman sono rappresentanti americani che hanno attinto i propri temi pittorici dal mondo della pubblicità, dei fumetti e delle superstar di Hollywood. Elvis Presley, Jackie Kennedy e Marilyn Monroe sono diventati icone nel repertorio pittorico di Warhol.
Trasformare oggetti di uso quotidiano in opere d’arte permette loro di ricevere un certo livello di attenzione che non ottengono mai in quanto oggetti utilizzati ripetutamente. Il modo in cui Warhol riproduceva fotograficamente l’oggetto esigeva che fosse proprio l’oggetto stesso, e nient’altro, a produrre un effetto. Lo stesso vale per le opere in cui ha ripetuto lo stesso motivo, ma in esse si aggiunge un ulteriore effetto dato dalle riorganizzazioni cromatiche.
L’artista vede il mondo così com’è e lo rappresenta: «Sono straordinariamente passivo. Prendo le cose così come sono. Mi limito a guardare, osservo il mondo».
All'inizio degli anni '50, un movimento conquistò la scena culturale. Giovani artisti statunitensi e britannici ruppero in modo indipendente con tutte le tradizioni della creatività artistica, dando vita a un nuovo movimento artistico nell'arte moderna.
Negli Stati Uniti, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann e James Rosenquist cercavano i loro temi nel mondo della pubblicità e dei fumetti, nel culto delle star e nella cultura urbana anonima. Con colori vivaci, dimensioni esagerate e manipolazione della prospettiva, crearono nuove opere provocatorie. Richard Hamilton ed Eduardo Paolozzi divennero pionieri della Pop Art in Inghilterra grazie alla famosa mostra "This is Tomorrow" alla Whitechapel Art Gallery di Londra. Negli anni '60 furono seguiti da David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips e Derek Boshier.
Prodotto ceramico realizzato con caolino, quarzo e feldspato.
La porcellana viene modellata mediante tornitura o pressatura, mentre gli oggetti figurativi vengono realizzati mediante colata. Gli oggetti complessi devono essere colati in fasi e sezioni separate, per poi essere "assemblati". Dopo la modellatura, i pezzi vengono essiccati e sottoposti a una prima cottura a circa 900 °C. Successivamente, viene applicato lo smalto e la cottura avviene a temperature comprese tra 1.240 °C e 1.445 °C. Nelle manifatture rinomate, la porcellana viene dipinta a mano e ogni colore viene cotto singolarmente a temperature rigorosamente controllate.
La porcellana è stata inventata in Cina e si è diffusa in Europa a partire dal XVI secolo. La prima fabbrica europea di porcellana è stata fondata a Meissen, in Germania, nel 1710.
Altre famose fabbriche di porcellana europee sono Fürstenberg, Höchst, Schwarzburger Werkstätten, Lladró, Nymphenburg, KPM, Augarten, Sèvres, Limoges, Royal Copenhagen e Worcester. Ogni fabbrica contrassegna i propri prodotti con il proprio marchio di porcellana per indicarne l'origine.