Coppia di sculture / mensole "Reading Woman & Reading Man", fusione di metallo
Coppia di sculture / mensole "Reading Woman & Reading Man", fusione di metallo
Informazioni rapide
ars mundi Edizione Esclusiva | limitata, 980 copie ciascuna | numerata | firmata | certificato | metallo fuso | peso 1,4 kg ciascuna | donna che legge: dimensioni 12 x 7,5 x 8,5 cm (a/p) | uomo che legge: dimensioni 12 x 6 x 9,5 cm (a/p)
Video
Descrizione dettagliata
Coppia di sculture / mensole "Reading Woman & Reading Man", fusione di metallo
Leggere insieme è probabilmente uno dei pochi modi per stare insieme e allo stesso tempo essere in mondi completamente diversi. Il vantaggio è che si percepisce la presenza dell'altro e si attende con calma di condividere presto le proprie esperienze di lettura con l'altra persona.
Metallo fuso, patinato. Edizione limitata di 980 esemplari ciascuno, firmati e numerati. Con certificato. ars mundi Edizione Esclusiva.
"Donna che legge": dimensioni 12 x 7,5 x 8,5 cm (h/w/d). Altezza totale 22 cm. Peso 1,4 kg.
"Uomo che legge": dimensioni 12 x 6 x 9,5 cm (h/w/d). Altezza totale 18,5 cm. Peso 1,4 kg.
Set di due sculture.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Questo set contiene i seguenti prodotti
Informazioni Birgit Stauch
Birgit Stauch è nata con un grande interesse per la forma e il design. Figlia di un maestro scultore e scalpellino, è cresciuta circondata da sculture.
Dopo aver seguito una formazione iniziale come designer di forme, si è dedicata anche alla scultura, prendendo lezioni da artisti di fama come Arno Breker e Richard Alexander Agricola. Stauch ha lavorato per molti anni come scultrice e designer in una fonderia d’arte, oltre a svolgere attività come artista indipendente. Nel 1996 ha avviato con successo la propria attività.
Una lega di rame con altri metalli (in particolare con lo stagno) utilizzata fin dall'antichità. È un metallo ideale per fusioni artistiche di alta qualità, in grado di resistere per millenni.
Quando fonde il bronzo, l'artista applica solitamente la tecnica della cera persa, che risale a oltre 5000 anni fa. Si tratta del metodo migliore, ma anche più complesso, per realizzare sculture.
In primo luogo, l'artista realizza un modello della sua opera. Questo modello viene immerso in una massa di gomma siliconica liquida. Una volta che il materiale si è solidificato, il modello viene ritagliato, lasciando uno stampo negativo. La cera liquida viene quindi versata nello stampo negativo. Dopo il raffreddamento, il calco in cera viene rimosso dallo stampo, dotato di canali di colata e immerso in una massa ceramica. La massa ceramica viene indurita in un forno, dove la cera si scioglie (stampo perso).
Infine, lo stampo negativo è pronto e vi viene versato il bronzo fuso a 1400 °C. Dopo che il bronzo si è raffreddato, il guscio ceramico viene rotto, liberando la scultura.
Successivamente, i canali di colata vengono rimossi, le superfici vengono lucidate, patinate e numerate dall'artista o da uno specialista, seguendo le loro istruzioni. Pertanto, ogni fusione è un'opera originale.
Per i calchi in bronzo di qualità inferiore, viene spesso utilizzato il metodo della fusione in sabbia, che tuttavia non raggiunge i risultati di una tecnica a cera persa più elaborata in termini di caratteristiche e qualità della superficie.
Edizione grafica o scultorea lanciata da ars mundi e disponibile solo presso ars mundi o presso i partner di distribuzione autorizzati da ars mundi.
> Tutte le edizioni esclusive di ars mundi
Opera d'arte plastica realizzata in legno, pietra, avorio, bronzo o altri metalli.
Mentre le sculture in legno, avorio o pietra vengono scolpite direttamente dal blocco di materiale, nella fusione in bronzo viene prima preparato un modello di lavoro. Di solito è realizzato in argilla o altri materiali facilmente modellabili.
Il periodo d'oro della scultura dopo l'antichità greca e romana è stato il Rinascimento. L'impressionismo ha dato un nuovo impulso alle arti scultoree. Anche artisti contemporanei come Jorg Immendorf, Andora e Markus Lupertz hanno arricchito la scultura con opere eccezionali.