Scultura "Piccolo orso polare", versione in fusione di metallo
Scultura "Piccolo orso polare", versione in fusione di metallo
Informazioni rapide
fuso | aspetto metallo | dimensioni 10,5 x 20 x 7 cm (h/p) | peso 0,7 kg
Descrizione dettagliata
Scultura "Piccolo orso polare", versione in fusione di metallo
François Pompon ha contribuito in modo significativo alla fama dell'atelier di scultura di Auguste Rodin per 15 anni. Sviluppò il suo stile distintivo e creò il prototipo insuperato di scultura animale con l'Orso polare, che emana contemporaneamente potenza e modernità. Il Metropolitan Museum of Art pone l'Orso polare al centro della sua collezione come pietra miliare della scultura moderna.
Originale: Marmo, 1923-1933, tra gli altri Musée des Beaux-Arts, Dijon e Museum of Modern Art, New York.
Scultura in polimero fusa in metallo. Dimensioni 10,5 x 20 x 7 cm (h/p/d). Peso 0,7 kg.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Lo stile impressionista, emerso nella pittura francese intorno al 1870, deve il suo nome al paesaggio di Claude Monet "Impression, Soleil Levant". Dopo un iniziale rifiuto, iniziò una vera e propria marcia trionfale.
Pittori come Claude Monet, Edgar Degas, Edouard Manet, Auguste Renoir e altri crearono motivi tratti dalla vita quotidiana, scene urbane e paesaggi in una luce brillante e naturale.
L'impressionismo può essere visto come una reazione alla pittura accademica. Piuttosto che enfatizzare il contenuto con una composizione strutturata, si concentrava sul soggetto così come appare nel momento, spesso in un'istantanea apparentemente casuale. La realtà era vista in tutta la sua varietà di colori nella luce naturale. La pittura all'aperto sostituì quella in studio.
Attraverso l'illuminazione della tavolozza e la dissoluzione dei contorni definiti, è emerso un nuovo approccio al colore. In molti casi, i colori non venivano più mescolati sulla tavolozza, ma posti uno accanto all'altro sulla tela, in modo che l'impressione finale emergesse nell'occhio dello spettatore con una certa distanza. Nel “puntinismo” (con pittori come Georges Seurat o Paul Signac), questo principio è stato portato all'estremo.
Al di fuori della Francia, l'impressionismo fu ripreso da pittori come Max Slevogt, Max Liebermann e Lovis Corinth in Germania e da James A. M. Whistler negli Stati Uniti.
Tuttavia, l'impressionismo trovò espressione solo in misura limitata nell'arte della scultura. Nelle opere di Auguste Rodin, considerato uno dei principali rappresentanti, è evidente una dissoluzione delle superfici, in cui il gioco di luci e ombre è incluso nell'espressione artistica. Anche Degas e Renoir crearono sculture.
Termine collettivo che indica tutti i processi di fusione eseguiti da ars mundi con l'aiuto di fonderie artistiche specializzate.
Fusione in pietra
Simile al marmo artificiale, con la differenza che al posto della polvere di marmo viene utilizzata la pietra da riprodurre in forma di polvere.
Bronzo legato (Cold-Cast-Bronze)
La polvere di bronzo viene legata con polimeri. Grazie a speciali tecniche di lucidatura e patinatura, la superficie del calco assume un aspetto simile a quello del bronzo.
Imitazione legno
Per garantire la massima fedeltà all'originale, come materiale di base viene utilizzata un'imitazione del legno prodotta artificialmente, che presenta le caratteristiche tipiche del legno: densità, lavorabilità, colore e struttura superficiale.
Fusione in ceramica
La fusione in stampi ceramici richiede solitamente l'uso di argilla da fusione, che viene poi cotta e, facoltativamente, smaltata. Al posto dei soliti stampi in gomma, nella fusione in ceramica e nella produzione di porcellana vengono spesso utilizzati stampi in gesso.
Bronzo fuso (fusione a cera persa)
Per il bronzo fuso viene utilizzata l'antica tecnica della fusione a cera persa. È il metodo migliore, ma anche il più complesso per la produzione di sculture.
Opera d'arte plastica realizzata in legno, pietra, avorio, bronzo o altri metalli.
Mentre le sculture in legno, avorio o pietra vengono scolpite direttamente dal blocco di materiale, nella fusione in bronzo viene prima preparato un modello di lavoro. Di solito è realizzato in argilla o altri materiali facilmente modellabili.
Il periodo d'oro della scultura dopo l'antichità greca e romana è stato il Rinascimento. L'impressionismo ha dato un nuovo impulso alle arti scultoree. Anche artisti contemporanei come Jorg Immendorf, Andora e Markus Lupertz hanno arricchito la scultura con opere eccezionali.