sciarpa di seta "Il mandrillo" (1913)
sciarpa di seta "Il mandrillo" (1913)
Informazioni rapide
ars mundi Edizione Esclusiva | 100% seta | dimensioni 178 x 42 cm (l/l)
Descrizione dettagliata
sciarpa di seta "Il mandrillo" (1913)
Bellissima sciarpa dai colori vivaci che non passerà mai di moda. Ispirato al famoso originale di Franz Marc del 1913, esposto nella Collezione d'Arte Moderna della Pinakothek der Moderne, la Pinacoteca di Stato di Monaco di Baviera. Su raso di seta elegantemente fluido. Dimensioni 178 x 42 cm (l/n). ars mundi Edizione Esclusiva.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Recensioni dei clienti
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sehr schöner, feiner Schall
Informazioni Franz Marc
1880-1916
Il talento unico di Franz Marc fu riconosciuto e incoraggiato all’Accademia di Monaco. Durante diversi viaggi a Parigi, scoprì per la prima volta le opere di van Gogh, che lo colpirono profondamente e lo aiutarono a sviluppare un linguaggio artistico indipendente. Grazie all’amico August Macke, conobbe Wassily Kandinsky, Gabriele Münter e Alfred Kubin, con i quali fondò nel 1911 l’associazione di artisti espressionisti «Der Blaue Reiter». Allo scoppio della Prima guerra mondiale, Marc fu arruolato nell’esercito e morì due anni dopo nella battaglia di Verdun.
Marc si occupò di naturalismo, Art Nouveau e impressionismo francese, ma cercò un nuovo linguaggio espressivo per poter rappresentare “l’essenza spirituale delle cose”. Con una coerenza senza precedenti, si avvicinò a una nuova forma d’arte in cui i colori acquisivano un significato simbolico ben oltre la rappresentazione naturalistica: «Ogni colore deve esprimere chiaramente chi e cosa è, e deve essere applicato su forme ben definite», spiegò Marc. Per lui, il blu è il colore dello spirituale, il rosso è amore, passione e vulnerabilità, il giallo è il sole e la femminilità.
Gli animali, in particolare, erano al centro della sua pittura, poiché, a differenza delle persone, simboleggiavano per lui l’originalità e la purezza. Proprio come Kandinsky, cercava il rinnovamento dello spirituale nell’arte.
Edizione grafica o scultorea lanciata da ars mundi e disponibile solo presso ars mundi o presso i partner di distribuzione autorizzati da ars mundi.
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Movimento artistico che ha sostituito l'impressionismo all'inizio del XX secolo.
L'espressionismo è la forma tedesca della rivoluzione artistica nella pittura, nell'arte grafica e nella scultura, i cui precursori si trovano nelle opere di Paul Cézanne, Vincent van Gogh e Paul Gauguin alla fine del XIX secolo. Gli espressionisti cercavano di raggiungere gli elementi fondamentali della pittura. Utilizzando colori vivaci e ininterrotti su grandi superfici, enfatizzando le linee e puntando a un'espressività suggestiva, combattevano contro il gusto artistico stabilito dalla borghesia.
I rappresentanti più importanti dell'espressionismo furono i fondatori di “Die Brücke”: Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller e Franz Marc, August Macke e altri.
I maestri dell'espressionismo viennese sono Egon Schiele e Oskar Kokoschka. Tra gli scultori, il più famoso è Ernst Barlach.
Il fauvismo è la forma francese dell'espressionismo.