Scultura "Paesaggio toscano" (2014), bronzo
Scultura "Paesaggio toscano" (2014), bronzo
Informazioni rapide
bronzo | cesellato | lucidato | patinato | firmato | timbro della fonderia | certificato | dimensioni 14,5 x 38,5 x 2,5 cm (h/p) | peso circa 1,4 kg
Video
Descrizione dettagliata
Scultura "Paesaggio toscano" (2014), bronzo
Hubert Lang ha creato un bronzo espressivo che riduce la Toscana ai suoi elementi di base e alle sue caratteristiche tipiche. A prima vista, è evidente che solo un artista che ha vissuto e attraversato questo paesaggio centinaia, se non migliaia di volte, poteva creare un'opera del genere. La suggestione di un'antica villa, di cipressi svettanti e di un pino tentacolare, insieme a un vecchio ponte costruito in stile architettonico romano: è tutto ciò che serve per catturare l'essenza del paesaggio toscano in un concetto visivo. Scultura in bronzo pregiato, fusa con il procedimento a cera persa, cesellata a mano, lucidata e patinata. Firmata e marchiata con il timbro della fonderia. Con certificato. Dimensioni 14,5 x 38,5 x 2,5 cm (h/l/d). Peso circa 1,4 kg.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Recensioni dei clienti
Ich bin glücklich und zufrieden mit dem Kunstwerk
Schön, aussagestark, kompakte Impression.
wunderschöne Landschaft - in jedem Licht. Mir geht jedes Mal das Herz auf
Sehr schöne Skulptur, wahrscheinlich mit ein bisschen Seltenheitswert
- kam sehr gut an, deshalb gleich noch 1 bestellt
- leider etwas dunkler als im Katalog
Die Skulptur ist sehr schön und wurde gut verpackt. Ich fände es gut, wenn bei einem solchen Kunstwerk ein kleiner "Steckbrief" mit Angaben zu Künstler/in, Entstehungsjahr, etc. in Größe einer Postkarte beigelegt würde.
Von dieser Kleinigkeit abgesehen: Alles prima!
Informazioni Hubert Lang
"L'arte e l'arte del paesaggio si fondono a Siena e nel suo territorio, dando vita a una simbiosi di armonia e poesia", afferma un film-ritratto dedicato al pittore e scultore Hubert Lang (nato nel 1946). Questa affermazione si applica perfettamente all'arte di Lang. Essa è profondamente plasmata dal suo amore pluridecennale per la Toscana e per l’arte dei Maestri del passato – che è particolarmente presente.
L’interesse di Lang per l’arte e il paesaggio della regione ha trovato espressione in un gran numero di opere. Da oltre un quarto di secolo lavora come pittore alla serie «La strada da Castelnuovo Berardenga a Siena». Si tratta di un ciclo impressionante di opere che lo mostra come ammiratore dei Maestri Antichi ma anche come profondo conoscitore del modernismo. Come scultore, ha creato una serie di bronzi espressivi che riducono la Toscana ai suoi elementi fondamentali e alle sue caratteristiche tipiche e che rendono chiaro allo spettatore, a prima vista, che solo un artista che ha vissuto e attraversato questo paesaggio centinaia, se non migliaia di volte, può crearli.
Una lega di rame con altri metalli (in particolare con lo stagno) utilizzata fin dall'antichità. È un metallo ideale per fusioni artistiche di alta qualità, in grado di resistere per millenni.
Quando fonde il bronzo, l'artista applica solitamente la tecnica della cera persa, che risale a oltre 5000 anni fa. Si tratta del metodo migliore, ma anche più complesso, per realizzare sculture.
In primo luogo, l'artista realizza un modello della sua opera. Questo modello viene immerso in una massa di gomma siliconica liquida. Una volta che il materiale si è solidificato, il modello viene ritagliato, lasciando uno stampo negativo. La cera liquida viene quindi versata nello stampo negativo. Dopo il raffreddamento, il calco in cera viene rimosso dallo stampo, dotato di canali di colata e immerso in una massa ceramica. La massa ceramica viene indurita in un forno, dove la cera si scioglie (stampo perso).
Infine, lo stampo negativo è pronto e vi viene versato il bronzo fuso a 1400 °C. Dopo che il bronzo si è raffreddato, il guscio ceramico viene rotto, liberando la scultura.
Successivamente, i canali di colata vengono rimossi, le superfici vengono lucidate, patinate e numerate dall'artista o da uno specialista, seguendo le loro istruzioni. Pertanto, ogni fusione è un'opera originale.
Per i calchi in bronzo di qualità inferiore, viene spesso utilizzato il metodo della fusione in sabbia, che tuttavia non raggiunge i risultati di una tecnica a cera persa più elaborata in termini di caratteristiche e qualità della superficie.
Opera d'arte plastica realizzata in legno, pietra, avorio, bronzo o altri metalli.
Mentre le sculture in legno, avorio o pietra vengono scolpite direttamente dal blocco di materiale, nella fusione in bronzo viene prima preparato un modello di lavoro. Di solito è realizzato in argilla o altri materiali facilmente modellabili.
Il periodo d'oro della scultura dopo l'antichità greca e romana è stato il Rinascimento. L'impressionismo ha dato un nuovo impulso alle arti scultoree. Anche artisti contemporanei come Jorg Immendorf, Andora e Markus Lupertz hanno arricchito la scultura con opere eccezionali.