Quadro "Iris blu allo stagno della sera" (2024) (Originale / pezzo unico), incorniciato
Quadro "Iris blu allo stagno della sera" (2024) (Originale / pezzo unico), incorniciato
Informazioni rapide
dipinto originale | firmato | acrilico su tela | su telaio a barella | incorniciato | dimensioni 105 x 105 cm
Descrizione dettagliata
Quadro "Iris blu allo stagno della sera" (2024) (Originale / pezzo unico), incorniciato
Dipinto originale 2024, firmato a mano. Acrilico su tela, teso su telaio a barella. Dimensioni del telaio a barella 100 x 100 cm. Incorniciato in una cornice in legno massiccio color naturale. Dimensioni 105 x 105 cm.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Informazioni Irina Laube
Irina Laube trae ispirazione dalla natura in tutte le sue sfaccettature. Dalle sue osservazioni nascono opere affascinanti e astratte: dipinti paesaggistici che catturano l'atmosfera attraverso motivi, colori, forme e strutture scelti con cura.
Irina Laube è nata nella capitale della Siberia occidentale, Novosibirsk, in Russia, ed è cresciuta sulla costa del Mar Nero. Fin da piccola ha saputo riconoscere la bellezza di un paesaggio colorato. L'osservazione dei colori e delle forme e l'interazione di questi due elementi nella natura sono diventati la sua passione e lo scopo della sua vita. Per cinque anni ha studiato alla Scuola d'Arte Ajwasowski (tra gli altri con il docente Kozirev G.A.) a Feodosia, in Crimea. All'inizio le sue opere erano legate al realismo. Dopo la laurea alla scuola d'arte, l'artista ha manifestato un interesse per l'arte astratta contemporanea innovativa. Dopo un ulteriore perfezionamento, ha finalmente trovato la sua vocazione nella pittura non figurativa.
Un pezzo unico o irripetibile è un'opera d'arte creata personalmente dall'artista. Esiste in un solo esemplare a causa del tipo di produzione (pittura a olio, acquerello, disegno, scultura a cera persa, ecc.).
Oltre ai classici pezzi unici, esistono anche i cosiddetti "pezzi unici seriali". Si tratta di una serie di opere con lo stesso colore, motivo e tecnica, preparate manualmente dallo stesso artista. I pezzi unici seriali affondano le loro radici nell'"arte seriale", un genere di arte moderna che mira a creare un effetto estetico attraverso serie, ripetizioni e variazioni degli stessi oggetti o temi o un sistema di elementi o principi costanti e variabili.
Il punto di partenza storico è considerato "Les Meules" (1890/1891) di Claude Monet, dove, per la prima volta, è stata creata una serie che andava oltre un semplice gruppo di opere. Tra gli altri artisti che si sono dedicati all'arte seriale figurano Claude Monet, Piet Mondrian e soprattutto Gerhard Richter.