Quadro "Luisa, regina di Prussia" (1802), incorniciato
Quadro "Luisa, regina di Prussia" (1802), incorniciato
Informazioni rapide
riproduzione, stampa Giclée su tela | su telaio a barella | incorniciato | dimensioni 70 x 50 cm (h/w)
Descrizione dettagliata
Quadro "Luisa, regina di Prussia" (1802), incorniciato
Durante la sua vita, Luisa di Meclemburgo-Strelitz (1776-1810), che era stata regina di Prussia dopo il matrimonio con Federico Guglielmo III, era molto venerata dai suoi sudditi. Dopo la sua morte prematura, la sua vita e le sue opere sono state avvolte dal mito. "Luise, Queen of Prussia" è il ritratto più famoso della regina Luise di Prussia.
Originale: 1802, olio su tela, Fondazione dei Palazzi e Giardini Prussiani di Berlino-Brandeburgo - Berlino, Palazzo Charlottenburg, Palazzo Alres.
Riproduzione di alta qualità con il processo Fine Art Giclée. Con struttura tattile e visibile della tela, tesa su un telaio a barella. Le strutture del pennello a rilievo sono fedeli all'originale, applicate a mano, rendendo il quadro simile all'originale. Incorniciato in una cornice artigianale in legno massiccio dorato. Dimensioni 70 x 50 cm (h/l).
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Giclée = derivato dal verbo francese gicler "spruzzare, spruzzare".
Il metodo Giclée è un processo di stampa digitale. Si tratta di una stampa ad alta risoluzione e di grande formato prodotta con una stampante a getto d'inchiostro utilizzando speciali inchiostri a base di coloranti o pigmenti di diversi colori (di solito da sei a dodici). Gli inchiostri sono resistenti alla luce, il che significa che sono resistenti ai raggi UV dannosi. Offrono un alto livello di sfumature, contrasto e saturazione.
Il processo Giclée è adatto per tele artistiche, carta fatta a mano e carta da acquerello, nonché seta.
Termine utilizzato per indicare i movimenti artistici che traggono ispirazione dai modelli antichi, principalmente greci.
Secondo l'accezione attuale, il classicismo si riferisce al periodo compreso tra il 1750 e il 1840, durante il quale l'arte tardo-barocca fu gradualmente sostituita da stili di orientamento classicista. Le grandi esplorazioni dell'arte e dell'architettura greca di quel periodo risvegliarono un vero e proprio entusiasmo per i modelli antichi. La Glyptothek di Monaco, il Panthéon di Parigi, la Neue Wache e la Porta di Brandeburgo a Berlino sono solo alcuni esempi di questo stile classico rivisitato.
I leader dell'arte statuaria erano Antonio Canova, Bertel Thorvaldsen e, in Germania, Johann Gottfried Schadow e Christian Daniel Rauch.
Nella pittura, i rappresentanti di spicco di questo stile sono Jaques-Louis David e Jean Auguste Dominique Ingres.