Informazioni rapide
certificato | bronzo legato + legno | patinato | dimensioni totali 17 x 6,5 x 17 cm (h/p) | peso circa 0,4 kg
Descrizione dettagliata
Scultura "Cavallo della dinastia Zhou", bronzo legato su piedistallo di legno
Come l'antica Grecia, anche l'antica Cina era affascinata dai cavalli. Già nella dinastia Shang (XVII-XI secolo a.C.), i cavalli accompagnavano i sovrani nei loro palazzi funerari e venivano immortalati in piccole statuette. Nella dinastia Zhou (X-III secolo a.C.), erano spesso raffigurati con briglie, selle e cavalieri.
Originale: Bronzo, dinastia Zhou, X-III secolo a.C., Musée des Arts asiatiques-Guimet (MA2547), Parigi.
Scultura in resina patinata a mano con superficie bronzata, su piedistallo in legno. Con certificato di autenticità. Dimensioni con piedistallo 17 x 6,5 x 17 cm (h/w/d). Piedistallo in legno 2 x 6 x 17 cm (h/p/p). Peso circa 0,4 kg.
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Le prime testimonianze dell'arte cinese sono i reperti risalenti al tardo Neolitico (circa 5000-2000 a.C.) delle culture denominate Honan e Lungshan, dal nome dei luoghi in cui sono stati rinvenuti. L'arte della dinastia Shang (dal XVI al XI secolo a.C.) è caratterizzata da bronzi sacri, armi in bronzo, ceramiche e sculture in giada rinvenute nell'area dell'odierna Changzhou. Durante il periodo Chang-kuo (481-222 a.C.), l'indipendenza dei signori feudali portò al fiorire del lusso nelle tombe principesche. Nella provincia di Hupeh sono stati rinvenuti specchi di bronzo, campanelli, maschere per allontanare i demoni, figure di legno, sculture di giada e tessuti di seta ricamati.
Dinastia Han occidentale (206 a.C. - 9 d.C.)
La supremazia della Cina in Asia centrale è testimoniata da numerosi reperti archeologici. Tra i più importanti vi è la veste funeraria di giada della principessa Tou Wan, composta da 2160 placche di giada tenute insieme da fili d'oro, scoperta nel 1968 in un tumulo funerario a 150 km a sud-ovest di Pechino. Oltre a numerosi corredi funerari, vi fu rinvenuta anche la famosa lampada di Mancheng, una scultura in bronzo raffigurante un servitore di palazzo. Rilievi in pietra e affreschi raffigurano temi storici e testimoniano l'alto livello artistico di questo periodo.
Periodo delle Sei Dinastie (221-589)
Nel III secolo, Buddha e Bodhisattva apparvero per la prima volta nelle decorazioni degli specchi e come piccole sculture placcate in oro. La poesia, la calligrafia e la musica acquisirono importanza.
Dinastia Tang (618-906)
Sotto i sovrani Tang, la Cina unificata crebbe fino a diventare un impero cosmopolita. L'arte orafa e argentiera altamente sviluppata mostra le influenze delle culture straniere. La presenza di stranieri è evidente anche nelle figure funerarie in ceramica di questo periodo.
Dinastia Song (960 - 1279)
La caratteristica della pittura del periodo Song settentrionale è lo sviluppo di una pittura paesaggistica specificamente cinese. Durante il periodo Song, la ceramica raggiunse il suo apice artistico.
Dinastia Yuan (1279 - 1368)
Sebbene non sostenute dai sovrani, la pittura e la calligrafia fiorirono nuovamente. Verso la fine del periodo Yuan, furono prodotte le prime porcellane blu e bianche.
Dinastia Ming (1368 - 1644)
Questo periodo segnò la comparsa della prima stampa di libri e la produzione di xilografie a colori. Aumentarono la conoscenza dell'arte e il collezionismo. Nella pittura furono raggiunti nuovi livelli di eccellenza. La dinastia Ming del XV secolo è l'età d'oro della porcellana blu e bianca e della porcellana decorata con pittura sotto smalto rosso rame o ferro.
Dinastia Ch'ing e Qing (1644 - 1912)
Le tradizioni artistiche dei periodi precedenti furono mantenute. Come in precedenza, la pittura ebbe un ruolo significativo. L'arte della porcellana di questo periodo è di alta qualità. Oltre alla porcellana blu e bianca, furono prodotti sempre più oggetti opachi in porcellana biscuit. La porcellana cinese è un oggetto da collezione molto ricercato fin dal XVII secolo.
La polvere di bronzo è legata con polimeri. Speciali tecniche di lucidatura e patinatura conferiscono alla superficie del getto un aspetto simile al bronzo autentico.
Una riproduzione fedele all'originale di un'opera d'arte nelle stesse dimensioni e con la migliore uniformità possibile dei materiali e dei colori.
Lo stampo viene solitamente ricavato direttamente dall'originale, in modo che la replica riproduca anche i minimi dettagli. Dopo aver fuso la replica, utilizzando il metodo più appropriato, la superficie viene lucidata, patinata, dorata o dipinta secondo l'originale.
Una replica di ars mundi è una copia riconoscibile dell'originale.
Opera d'arte plastica realizzata in legno, pietra, avorio, bronzo o altri metalli.
Mentre le sculture in legno, avorio o pietra vengono scolpite direttamente dal blocco di materiale, nella fusione in bronzo viene prima preparato un modello di lavoro. Di solito è realizzato in argilla o altri materiali facilmente modellabili.
Il periodo d'oro della scultura dopo l'antichità greca e romana è stato il Rinascimento. L'impressionismo ha dato un nuovo impulso alle arti scultoree. Anche artisti contemporanei come Jorg Immendorf, Andora e Markus Lupertz hanno arricchito la scultura con opere eccezionali.