Quadro "Tribe II" (2019) (Originale / Pezzo unico), incorniciato
Quadro "Tribe II" (2019) (Originale / Pezzo unico), incorniciato
Informazioni rapide
dipinto originale | firmato | olio su tela | su telaio a barella | incorniciato | dimensioni 65 x 95 cm (h/l)
Descrizione dettagliata
Quadro "Tribe II" (2019) (Originale / Pezzo unico), incorniciato
Dipinto originale 2019, firmato. Olio su tela, teso su telaio a barella. Dimensioni del telaio a barella 60 x 90 cm (h/l). Incorniciato in una cornice in legno massiccio. Dimensioni 65 x 95 cm (h/l).
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Informazioni Simone Westphal
Simone Westphal vive e lavora come artista indipendente a Potsdam e Berlino, in Germania. Ha studiato arte a Colonia e belle arti alla Hochschule der Bildenden Künste Saar. Durante il suo soggiorno triennale negli Stati Uniti, ha appreso nel New Mexico diverse tecniche di lavorazione del feltro e della carta, che ora applica alle sue opere scultoree.
L’essere umano è il soggetto principale dei suoi dipinti e delle sue sculture; anche i suoi paesaggi spesso si concentrano sull’essere umano come punto di riferimento. L’essere umano costituisce inoltre il fulcro tematico all’interno dell’immaginario. Simone Westphal è interessata a «ciò che sta in mezzo», a ciò che inizialmente è invisibile, allo sfondo delle storie di vita e delle personalità. Westphal ne è la principale interprete e intraprende una ricerca di significato in ogni quadro. Questo interesse analitico per le persone emerge chiaramente nella sua serie “Regenbilder” (in italiano: “Quadri di pioggia”). La pioggia, che ricopre il vetro o la tela di gocce e striature, offusca la vista.
Raffigurazione di scene tipiche della vita quotidiana nella pittura, con distinzioni tra generi rurali, borghesi e cortesi.
Il genere raggiunse il suo apice e un'immensa popolarità nella pittura olandese del XVII secolo. Nel XVIII secolo, soprattutto in Francia, la pittura cortese e galante divenne prominente, mentre in Germania si sviluppò un carattere più borghese.
Un pezzo unico o irripetibile è un'opera d'arte creata personalmente dall'artista. Esiste in un solo esemplare a causa del tipo di produzione (pittura a olio, acquerello, disegno, scultura a cera persa, ecc.).
Oltre ai classici pezzi unici, esistono anche i cosiddetti "pezzi unici seriali". Si tratta di una serie di opere con lo stesso colore, motivo e tecnica, preparate manualmente dallo stesso artista. I pezzi unici seriali affondano le loro radici nell'"arte seriale", un genere di arte moderna che mira a creare un effetto estetico attraverso serie, ripetizioni e variazioni degli stessi oggetti o temi o un sistema di elementi o principi costanti e variabili.
Il punto di partenza storico è considerato "Les Meules" (1890/1891) di Claude Monet, dove, per la prima volta, è stata creata una serie che andava oltre un semplice gruppo di opere. Tra gli altri artisti che si sono dedicati all'arte seriale figurano Claude Monet, Piet Mondrian e soprattutto Gerhard Richter.