Quadro "Oceano di desiderio 8" (2019) (Originale / pezzo unico), incorniciato
Quadro "Oceano di desiderio 8" (2019) (Originale / pezzo unico), incorniciato
Informazioni rapide
dipinto originale | firmato | acrilico su tela | su telaio a barella | incorniciato | dimensioni 30 x 55 cm (h/l)
Descrizione dettagliata
Quadro "Oceano di desiderio 8" (2019) (Originale / pezzo unico), incorniciato
Uno dei temi principali dell'artista sono i paesaggi marini. Costantemente mutevoli e transitori, e sempre solo istantanee. Tuttavia, i dipinti sono simboli di atemporalità e imperituro. Trasmettono allo stesso tempo calma e movimento.
La sua serie sul tema "Ocean of Desire - An Ocean Full of Wishes" mostra la natura in varie dimensioni. L'artista mostra solo degli estratti per lasciare allo spettatore lo spazio di fare delle aggiunte personali. Grazie all'applicazione accentuata della pittura, gli spruzzi bianchi del mare sembrano fuoriuscire dal quadro. Le linee orizzontali della superficie marina si rifrangono contro le verticali della costa, attirando lo spettatore nella dinamica emergente del quadro. Quadro originale 2019, firmato. Acrilico su tela, teso su telaio a barella. Dimensioni del telaio a barella 25 x 50 cm (h/w). Incorniciato in una cornice in legno massiccio color argento. Dimensioni 30 x 55 cm (h/l).
Editore: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Germania, [email protected]
Informazioni Susanne Pohlmann
Scorre, vola, svolazza: nei dipinti di grande formato di Susanne Pohlmann si percepisce un movimento che trasmette allo spettatore equilibrio e spensieratezza. Con colori vivaci e una pennellata pastosa, l'artista ci mostra il suo stile inconfondibile: Susanne Pohlmann lavora sulla superficie, non sulla linea; questo rende il suo lavoro così straordinariamente interessante. Il figurativo viene riprodotto, ma non nella sua forma naturalistica, bensì così come lo percepisce l'artista, che ne mostra l'effetto sulla propria sensibilità, ovvero in modo espressivo e commovente.
Susanne Pohlmann cerca l'elementare e l'immutabile dietro luoghi e situazioni mutevoli. Numerosi viaggi e incontri con altre persone e luoghi hanno mostrato alla pittrice quanto la natura e la cultura siano intrecciate e influenzate l'una dall'altra. La compresenza di dinamismo e calma nei suoi quadri crea un'atmosfera di fondo che si trasmette anche allo spettatore.
Uno dei temi principali dell'artista sono i paesaggi marini. In continuo mutamento e transitori, sempre solo istantanee, sono tuttavia simbolo di eternità e immortalità e trasmettono la simultaneità di calma e movimento. Nella sua serie esposta sul tema “Ocean of Desire - Un oceano pieno di desideri” viene mostrata l'esperienza della natura nelle sue diverse dimensioni. Per l'artista è importante mostrare solo alcuni dettagli, in modo da lasciare allo spettatore lo spazio per completare individualmente l'immagine. Grazie all'applicazione accentuata del colore, la schiuma bianca e spumeggiante sembra uscire dal quadro. Le linee orizzontali della superficie del mare si infrangono sulle linee verticali della riva, attirando così lo spettatore nella dinamica che si crea nell'immagine.
L'artista freelance e pedagogista Susanne Pohlmann vive a Berlino. Dopo la laurea in assistenza sociale e pedagogia sociale, ha proseguito gli studi di belle arti presso l'Università di Scienze Applicate nel campo dell'arte e del design ad Hannover. Oltre alle numerose mostre individuali e collettive in cui presenta le sue opere dal 2001, Pohlmann tiene da oltre 30 anni numerosi corsi di pittura e corsi estivi e offre viaggi di pittura per bambini, adolescenti e adulti in Germania e all'estero.
Un pezzo unico o irripetibile è un'opera d'arte creata personalmente dall'artista. Esiste in un solo esemplare a causa del tipo di produzione (pittura a olio, acquerello, disegno, scultura a cera persa, ecc.).
Oltre ai classici pezzi unici, esistono anche i cosiddetti "pezzi unici seriali". Si tratta di una serie di opere con lo stesso colore, motivo e tecnica, preparate manualmente dallo stesso artista. I pezzi unici seriali affondano le loro radici nell'"arte seriale", un genere di arte moderna che mira a creare un effetto estetico attraverso serie, ripetizioni e variazioni degli stessi oggetti o temi o un sistema di elementi o principi costanti e variabili.
Il punto di partenza storico è considerato "Les Meules" (1890/1891) di Claude Monet, dove, per la prima volta, è stata creata una serie che andava oltre un semplice gruppo di opere. Tra gli altri artisti che si sono dedicati all'arte seriale figurano Claude Monet, Piet Mondrian e soprattutto Gerhard Richter.