Scultura "Office Woman Balance", bronzo
Scultura "Office Woman Balance", bronzo
Informazioni rapide
limitata, 99 copie | numerata | firmata | bronzo + acrilico | cesellata | patinata | dimensioni 23 x 11 x 8 cm (h/w/d) | peso circa 1 kg
Descrizione dettagliata
Scultura "Office Woman Balance", bronzo
Il suo lavoro è caratterizzato da professionalità, responsabilità e stress da scadenze. Ma in questo momento la pressione svanisce del tutto e lei non vede l'ora di trascorrere una serata rilassante.
Raffinata scultura in bronzo, cesellata e patinata. Fusa a mano con il processo a cera persa. Su piedistallo in plexiglass. Edizione limitata di 99 esemplari, numerati e firmati. Dimensioni incl. piedistallo 23 x 11 x 8 cm (h/w/d). Dimensioni piedistallo 7,5 x 7,5 x 7,5 cm. Peso circa 1 kg.
Informazioni Vitali Safronov
Le sculture in filigrana di Vitali Safronov fanno tutte riferimento all’essere umano, a volte in modo più evidente, altre volte in modo meno evidente. Alcune delle sue opere raffigurano scene di vita quotidiana quasi realistiche, mentre altri oggetti traggono ispirazione dal surreale e dall’astratto.
Vitali Safronov ha studiato educazione artistica e design a Omsk, in Russia, e scultura a Stoccarda, in Germania. Dal 2003 lavora come artista indipendente.
Una lega di rame con altri metalli (in particolare con lo stagno) utilizzata fin dall'antichità. È un metallo ideale per fusioni artistiche di alta qualità, in grado di resistere per millenni.
Quando fonde il bronzo, l'artista applica solitamente la tecnica della cera persa, che risale a oltre 5000 anni fa. Si tratta del metodo migliore, ma anche più complesso, per realizzare sculture.
In primo luogo, l'artista realizza un modello della sua opera. Questo modello viene immerso in una massa di gomma siliconica liquida. Una volta che il materiale si è solidificato, il modello viene ritagliato, lasciando uno stampo negativo. La cera liquida viene quindi versata nello stampo negativo. Dopo il raffreddamento, il calco in cera viene rimosso dallo stampo, dotato di canali di colata e immerso in una massa ceramica. La massa ceramica viene indurita in un forno, dove la cera si scioglie (stampo perso).
Infine, lo stampo negativo è pronto e vi viene versato il bronzo fuso a 1400 °C. Dopo che il bronzo si è raffreddato, il guscio ceramico viene rotto, liberando la scultura.
Successivamente, i canali di colata vengono rimossi, le superfici vengono lucidate, patinate e numerate dall'artista o da uno specialista, seguendo le loro istruzioni. Pertanto, ogni fusione è un'opera originale.
Per i calchi in bronzo di qualità inferiore, viene spesso utilizzato il metodo della fusione in sabbia, che tuttavia non raggiunge i risultati di una tecnica a cera persa più elaborata in termini di caratteristiche e qualità della superficie.
Termine che indica un oggetto d'arte (scultura, installazione) che, secondo l'intenzione dell'artista, viene prodotto in più copie all'interno di un'edizione limitata e numerata.
I multipli consentono la “democratizzazione” dell'arte, rendendo l'opera accessibile e alla portata di un pubblico più ampio.
Opera d'arte plastica realizzata in legno, pietra, avorio, bronzo o altri metalli.
Mentre le sculture in legno, avorio o pietra vengono scolpite direttamente dal blocco di materiale, nella fusione in bronzo viene prima preparato un modello di lavoro. Di solito è realizzato in argilla o altri materiali facilmente modellabili.
Il periodo d'oro della scultura dopo l'antichità greca e romana è stato il Rinascimento. L'impressionismo ha dato un nuovo impulso alle arti scultoree. Anche artisti contemporanei come Jorg Immendorf, Andora e Markus Lupertz hanno arricchito la scultura con opere eccezionali.