Obraz „Days by the Sea 2” (2026) (oryginał / dzieło unikatowe), na podkładzie malarskim New
Obraz „Days by the Sea 2” (2026) (oryginał / dzieło unikatowe), na podkładzie malarskim New
Szybkie informacje
oryginalny obraz | sygnowany | olej na płótnie | na blejtramie | wymiary 20 x 20 cm
Szczegółowy opis
Obraz „Days by the Sea 2” (2026) (oryginał / dzieło unikatowe), na podkładzie malarskim
Oryginalny obraz z 2026 r., podpisany odręcznie. Obraz olejny na płótnie, naciągnięty na blejtram. Wymiary: 20 x 20 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Anja Struck
Mistrzyni nastrojowej inscenizacji
Malarz z Lüneburga, Anja Struck, stawia człowieka w centrum swojej twórczości i inscenizuje go w pejzażach, sekwencjach ruchów lub w formie portretów. W postaciach, które maluje, zawsze tkwi duża część jej własnego świata uczuć: „Każde dzieło jest częścią mnie samej, nieukrywaną, nagą i szczerą”.
Jest mistrzynią w tworzeniu nastrojowych scenografii. Dotyczy to zarówno jej licznych portretów, którym nadaje żywotność dzięki umiejętnemu wykorzystaniu gry światła i cienia, jak i prac, w których łączy ludzi i krajobrazy. Charakterystyczne dla tych dzieł jest znoszenie granic, zacieranie motywów i powstawanie nieostrości. Bohaterowie Struck całkowicie wtapiają się w otoczenie, wręcz znikają w nim i stają się częścią samej natury. Ten artystyczny efekt daje poczucie wielkiej wolności.
Struck, urodzona w 1961 roku w Hamburgu, mieszka i pracuje w Lüneburgu. Studiowała grafikę i projektowanie, pedagogikę sztuki i malarstwo m.in. u Markus Lüpertz.
Przedstawienie typowych scen z życia codziennego w malarstwie, z rozróżnieniem na gatunki wiejskie, mieszczańskie i dworskie.
Gatunek ten osiągnął swój szczyt i ogromną popularność w holenderskim malarstwie XVII wieku. W XVIII wieku, zwłaszcza we Francji, dominowało malarstwo dworskie i szarmanckie, podczas gdy w Niemczech rozwinął się bardziej mieszczański charakter.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.