Portret niemieckiego artysty Heinera Thiela, ubranego w okulary i z brodą, na jasnym tle.

Heiner Thiel

Prace artysty z Wiesbaden w Niemczech i kuratora Heinera Thiela oferują widzowi intensywną, wysoce zniuansowaną percepcję formy i koloru. Jego kwadratowe lub swobodnie zakrzywione aluminiowe arkusze, zwykle o wklęsłym kształcie i anodowane w żywych kolorach, tworzą fascynującą optyczną grę. Jak opisuje to sam Thiel: "Metal i kolor w optycznej grze tworzą wirtualną przestrzeń kolorów, która świeci w kierunku widza. Niemal niemożliwe jest uniknięcie przyciągania światła i koloru, które kieruje wzrok w głąb powierzchni".

Prace Thiela składają się ze sferycznie zakrzywionych aluminiowych paneli anodowanych na różne kolory. Swobodne, czasem biomorficzne formy wykraczają poza tradycyjny rozmiar obrazu i rozszerzają wrażenie przestrzenne na wirtualną przestrzeń ściany. Sferyczna krzywizna tworzy płaskie, głębokie na około 10 do 20 centymetrów ciała kolorowo-przestrzenne, które - w zależności od odległości i kąta patrzenia - umożliwiają stale zmieniające się i fascynujące postrzeganie kolorów i przestrzeni, nawet w trudnych warunkach oświetleniowych. Dodatkowo, krzywizna i zewnętrzne kontury paneli rzucają cienie, które zmieniają się w zależności od sytuacji oświetleniowej. Te dynamiczne gry cieni dodają kolejny imponujący wymiar przestrzenny do prac. Ogólnie rzecz biorąc, powstaje dzieło sztuki, które początkowo wydaje się proste i przejrzyste w swoim wyglądzie, ale staje się niezwykle złożone i zróżnicowane przy dalszej i bardziej świadomej percepcji przez widza.