Obraz "Martwa natura z zawilcami i niebieską książką" (1911), oprawiony w ramę
Obraz "Martwa natura z zawilcami i niebieską książką" (1911), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
ars mundi Exclusive Edition | limitowana, 980 kopii | reprodukcja na płótnie | na blejtramie | oprawiona | rozmiar ok. 57 x 52 cm (wys./szer.)
Wideo
Szczegółowy opis
Obraz "Martwa natura z zawilcami i niebieską książką" (1911), oprawiony w ramę
Bukiet kwiatów jest w rzeczywistości bukietem kolorów: Pryzmatyczne kolory były głównymi elementami, z których August Macke komponował swój obraz. Chodziło mu o "łączenie kolorów na planszy bez myślenia o prawdziwym przedmiocie" - nawet gdy przedstawiał klasyczny temat. Tak więc w jego "Martwej naturze z anemonami i niebieską książką" nacisk kładziony jest nie na dokładność, ale na harmonię kolorów.
Oryginał: 1911, olej na tekturze, 46 x 40,5 cm, Muzeum Sztuki i Kultury LWL, Münster, Niemcy. Nr inw. 1611 LG Wypożyczony z prywatnej kolekcji.
Wysokiej jakości edycja na płótnie. Rozciągnięty na blejtramie. Limitowana edycja 980 egzemplarzy. Oprawiony w brązowo-złote lite drewno. Rozmiar wraz z ramą ok. 57 x 52 cm (wys./szer.). ars mundi Exclusive Edition.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O August Macke
1887-1914
Jaskrawa żółć, intensywna czerwień, mocny błękit: intensywność i wyjątkowa jasność kolorów są typowe dla twórczości August Macke. W swoich obrazach Macke przedstawia nienaruszony świat, a zwłaszcza ludzi. August Macke, zarówno jako człowiek, jak i malarz, był całkowicie pod wpływem radości życia charakterystycznej dla regionu Nadrenii i być może właśnie dlatego jest dziś jednym z najbardziej znanych niemieckich malarzy XX wieku.
Macke był członkiem stowarzyszenia artystycznego „Blauer Reiter” i najważniejszym przedstawicielem ekspresjonizmu renanskiego. Uważany jest za największy niemiecki talent malarski swojej generacji. Jednak również dzięki swoim rysunkom, szkicom i projektom zalicza się do wielkich artystów XX wieku.
August Macke, urodzony 3 stycznia 1887 roku w Meschede, rozpoczął studia w szkole sztuki użytkowej i akademii w Düsseldorfie, ale przedwcześnie je przerwał. Podczas podróży do Francji, Włoch i Holandii studiował przede wszystkim impresjonistów. Wraz z artystami z grupy „Blauer Reiter”, których znał od 1911 roku, kilkakrotnie wystawiał swoje prace i współpracował przy tworzeniu almanachu o tej samej nazwie. Bezpieczeństwo finansowe zapewnił mu jego mecenas Bernhard Koehler, wuj jego żony Elisabeth.
Macke znalazł już swój niepowtarzalny styl. Wzorując się na tektonicznej kompozycji obrazów Cézanne'a i płaskości Matisse'a, połączył analityczny kubizm z czystą kolorystyką fowizmu. Pryzmatyczne kolory były głównymi elementami, z których August Macke komponował swoje obrazy. Artysta posługiwał się kolorami tak, jak muzyk posługuje się dźwiękami, akordami i gamami kolorowych form.
Jego przyjaźń z Franzem Marcem umożliwiła mu już w 1910 roku pobyt nad jeziorem Tegernsee. Już w obrazach powstałych tutaj ujawniła się wrażliwość Mackego na efekty świetlne. Jest to jeszcze bardziej widoczne w akwarelach, które powstały podczas słynnej podróży do Tunisu, którą odbył w 1914 roku wraz z Paulem Klee i Louisem Moilletem. Ta seria prac charakteryzuje się uproszczeniem form i jasnością kolorów.
Na wystawie Sonderbund w Kolonii w 1913 roku, której Macke był jednym z organizatorów, po raz pierwszy zaprezentowano prace ekspresjonistów z Nadrenii, do których sam należał, wraz z dziełami europejskiej awangardy.
Od 1913 roku Macke mieszkał wraz z żoną Elisabeth i synem Walterem w Szwajcarii. Szczęście rodzinne miało trwać tylko krótko. Już na początku wojny August Macke poległ w walkach pod Perthes-les-Hurlus w Szampanii 26 września 1914 roku. Jego przyjaciel Franz Marc skomentował: „Chciwa wojna zyskała kolejnego bohatera, ale niemiecka sztuka straciła kolejnego bohatera”.
Edycja graficzna lub rzeźbiarska, która została zainicjowana przez ars mundi i jest dostępna tylko w ars mundi lub u partnerów dystrybucyjnych licencjonowanych przez ars mundi.
> Wszystkie wydania ekskluzywne ars mundi
Ruch artystyczny, który zastąpił impresjonizm na początku XX wieku.
Ekspresjonizm to niemiecka forma rewolucji artystycznej w malarstwie, grafice i rzeźbie, której prekursorami byli Paul Cézanne, Vincent van Gogh i Paul Gauguin pod koniec XIX wieku. Ekspresjoniści starali się dotrzeć do podstawowych elementów malarstwa. Używając żywych, nieprzerwanych kolorów na dużych obszarach, podkreślając linie i dążąc do sugestywnej ekspresji, walczyli z artystycznym gustem ustanowionym przez burżuazję.
Najważniejszymi przedstawicielami ekspresjonizmu byli założyciele "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller i Franz Marc, August Macke i inni.
Mistrzami wiedeńskiego ekspresjonizmu są Egon Schiele i Oskar Kokoschka. Wśród rzeźbiarzy najbardziej znany jest Ernst Barlach.
Fowizm jest francuską formą ekspresjonizmu.