Rzeźba "Pas de Deux - Droga dla dwojga", brąz
Rzeźba "Pas de Deux - Droga dla dwojga", brąz
Szybkie informacje
limitowany, 199 egzemplarzy | numerowany | sygnowany | brąz | patynowany | polerowany | rozmiar 22 x 37 x 15 cm | waga ok. 9 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba "Pas de Deux - Droga dla dwojga", brąz
Rzeźba z brązu, odlana ręcznie w procesie traconego wosku, patynowana i polerowana ręcznie. Limitowana edycja 199 egzemplarzy, numerowana i podpisana. Wymiary 22 x 37 x 15 cm, waga ok. 9 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Bernard Kapfer
1945–2021
„Jeśli nie boisz się trudnych zadań, przyniosą ci one piękne dzieła” – tak z przymrużeniem oka Bernard Kapfer wyjaśnia sekret swojej sztuki.
Urodzony w Paryżu w 1945 roku rzeźbiarz studiował w „L’École des Arts Décoratifs” w Nicei, gdzie przez wiele lat poświęcał się wyłącznie malarstwu i rysunkowi, zanim rzeźba stała się głównym przedmiotem jego twórczości.
Kapfer, który mieszkał w Alzacji, posługiwał się doskonałą techniką w poszukiwaniu form archetypicznych. Swoją twórczość opierał na wielkiej tradycji renesansu. Studiowanie wielkich arcydzieł tego klasycznego okresu oraz ich współczesna reinterpretacja stanowiły dla niego drogę ku sztuce XXI wieku.
Dzieła Bernarda Kapfera są znane na całym świecie dzięki licznym wystawom we Francji, Monte Carlo, we Włoszech, Szwajcarii, Niemczech i Hongkongu. Artysta zmarł w 2021 roku.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Termin określający obiekt artystyczny (rzeźbę, instalację), który zgodnie z intencją artysty jest produkowany w wielu egzemplarzach w ramach limitowanej i numerowanej edycji.
Wielokrotności umożliwiają "demokratyzację" sztuki, czyniąc dzieło dostępnym i przystępnym cenowo dla szerszej publiczności.
Plastyczne dzieło sztuki rzeźbiarskiej wykonane z drewna, kamienia, kości słoniowej, brązu lub innych metali.
Podczas gdy rzeźby wykonane z drewna, kości słoniowej lub kamienia są rzeźbione bezpośrednio z bloku materiału, w przypadku odlewów z brązu najpierw przygotowywany jest model roboczy. Zazwyczaj jest on wykonany z gliny lub innych łatwo formowalnych materiałów.
Okresem świetności rzeźby po starożytności greckiej i rzymskiej był renesans. Impresjonizm dał nowy impuls sztuce rzeźbiarskiej. Współcześni artyści, tacy jak Jorg Immendorf, Andora i Markus Lupertz, również wzbogacili rzeźby o wybitne dzieła.