Rzeźba ogrodowa "Matka Ziemia Tańczy" (oryginalna / unikatowa), brąz
Rzeźba ogrodowa "Matka Ziemia Tańczy" (oryginalna / unikatowa), brąz
Szybkie informacje
unikatowy egzemplarz | brąz | ręcznie cyzelowany i ręcznie patynowany | rozmiar 250 x 100 x 115 cm (wys./szer./gł.) | waga ok. 291 kg
Szczegółowy opis
Rzeźba ogrodowa "Matka Ziemia Tańczy" (oryginalna / unikatowa), brąz
Rzymska Gaja, afrykańska Konkomba, południowoamerykańska Pachamama, indyjska Prithivi - mitologie na całym świecie znają motyw pierwotnej matki. Często pochodzenie świata i natury wiąże się z bardzo czczonymi postaciami kobiecymi. "Tańcząca Matka Ziemia" Beth Newman-Maguire, która, owinięta w liście, elegancko tańczy, aby rozprowadzać życie i płodność, wraca w ten sposób do starożytnego, archetypowego mitu - nawet jeśli wie, jak wyrazić go w stylistycznie bardzo nowoczesny sposób.
Unikalny przedmiot z brązu, odlany w procesie traconego wosku, ręcznie rzeźbiony i patynowany. Wymiary 250 x 100 x 115 cm (wys./szer./gł.). Waga ok. 291 kg.
Stop miedzi z innymi metalami (zwłaszcza z cyną) używany od czasów starożytnych. Jest to idealny metal do wysokiej jakości odlewów artystycznych, zdolnych przetrwać tysiąclecia.
Podczas odlewania brązu artysta zwykle stosuje technikę traconego wosku, która sięga ponad 5000 lat wstecz. Jest to najlepsza, ale i najbardziej skomplikowana metoda produkcji rzeźb.
Najpierw artysta tworzy model swojego dzieła. Model ten jest osadzany w płynnej masie z gumy silikonowej. Po zastygnięciu materiału, model jest wycinany, pozostawiając formę negatywową. Płynny wosk jest następnie wlewany do formy negatywowej. Po ostygnięciu woskowy odlew jest wyjmowany z formy, zaopatrzony we wlewki i zanurzany w masie ceramicznej. Masa ceramiczna jest utwardzana w piecu, gdzie wosk topi się (utrata formy).
Na koniec gotowa jest forma negatywowa, do której wlewany jest roztopiony brąz o temperaturze 1400°C. Po ostygnięciu brązu ceramiczna skorupa jest rozbijana, co powoduje ponowne utworzenie rzeźby.
Następnie odlewy są usuwane, powierzchnie są polerowane, patynowane i numerowane przez artystę lub specjalistę, zgodnie z jego instrukcjami. W ten sposób każdy odlew jest oryginalnym dziełem.
W przypadku odlewów z brązu niższej jakości często stosuje się metodę odlewania w piasku, która jednak nie osiąga wyników bardziej skomplikowanej techniki traconego wosku pod względem właściwości powierzchni i jakości.
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.