Obraz "Napad na owoce" (2019) (Utwór unikatowy)

Olej na płótnie, 2019. Podpisany i datowany na odwrocie. Bez oprawy. Rozmiar naciągnięty na blejtram 160 x 130 cm.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]

O Daniel Schwarz

Daniel Schwarz urodził się w Bad Ems w Niemczech w 1991 roku i studiował w Akademii Malarstwa w Berlinie. Jego gestyczne obrazy wydają się czerpać inspirację z onirycznych wspomnień o naturze i krajobrazie. Posługując się bogatą paletą barw i techniką impasto, Schwarz odtwarza w różnorodnych kompozycjach to, co widział lub sobie wyobraził.

Prace malarza znajdują się w Fundacji Hasso Plattnera w Poczdamie, Muzeum Kistefos w Jevnka koło Oslo w Norwegii oraz w kolekcji dr. Helmuta Marko w Grazu w Austrii. Daniel Schwarz mieszka i tworzy w Berlinie.

„Głównym tematem mojej twórczości jest kwestionowanie za pomocą malarstwa pozornie oczywistej idei wolności i rzeczywistości, która dominuje obecnie w świadomości współczesnego człowieka. Dotyczy to znaczenia romantycznej fantazji, nieustannie słabnącej więzi z naturą budzącą marzenia oraz, co nie mniej ważne, zmysłowości”.

Termin określający obrazy i rzeźby oderwane od przedstawień realistycznych, które od około 1910 roku rozprzestrzeniły się w całym zachodnim świecie i częściach świata wschodniego w coraz to nowych odmianach stylistycznych. Za twórcę sztuki abstrakcyjnej uważa się rosyjskiego malarza Wassily Kandinsky'ego, urodzonego w 1866 roku. Inni ważni przedstawiciele sztuki abstrakcyjnej to K.S. Malewitsch, Piet Mondrian i inni.

Dzieła sztuki abstrakcyjnej
> Obrazy abstrakcyjne
> Rzeźby abstrakcyjne

Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)

Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.

Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.