Zdjęcie "Discover" (2019) (Unikat)
Zdjęcie "Discover" (2019) (Unikat)
Szybkie informacje
unikalne dzieło | sygnowane | olej na pokrzywie | nieoprawione | rozmiar 60 x 50 cm
Szczegółowy opis
Zdjęcie "Discover" (2019) (Unikat)
Olej na pokrzywie, 2019, sygnowany. Bez oprawy. Rozmiar naciągnięty na blejtram 60 x 50 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
O Dietmar Brixy
Sztuka w dawnej pompowni: W 2001 roku malarz i rzeźbiarz Dietmar Brixy nabył w Mannheim w Niemczech dawną pompownię ścieków, wybudowaną w 1903 roku, i przekształcił ją w mieszkanie, pracownię oraz salę wystawową. Brixy potrzebuje przestrzeni, jaką dają ogromne hale tego budynku, ponieważ wiele z jego obrazów ma wymiary sięgające kilku metrów.
Jego prace zachwycają intensywną kolorystyką – farby nakłada czasem grubymi warstwami impasto, a innym razem niemal przezroczysto, tworząc strukturę przypominającą relief. Brixy nie maluje figuratywnie; twierdzi, że pomimo całej swojej optycznej abstrakcji jego obrazy zawsze czerpią inspirację z natury.
Dietmar Brixy, urodzony w 1961 roku w Mannheim, studiował w Państwowej Akademii Sztuk Pięknych w Karlsruhe i od 1991 roku odnosi duże sukcesy jako niezależny artysta.
Termin określający obrazy i rzeźby oderwane od przedstawień realistycznych, które od około 1910 roku rozprzestrzeniły się w całym zachodnim świecie i częściach świata wschodniego w coraz to nowych odmianach stylistycznych. Za twórcę sztuki abstrakcyjnej uważa się rosyjskiego malarza Wassily Kandinsky'ego, urodzonego w 1866 roku. Inni ważni przedstawiciele sztuki abstrakcyjnej to K.S. Malewitsch, Piet Mondrian i inni.
Dzieła sztuki abstrakcyjnej
> Obrazy abstrakcyjne
> Rzeźby abstrakcyjne
Jedyne w swoim rodzaju lub unikatowe dzieło to dzieło sztuki stworzone osobiście przez artystę. Istnieje tylko raz ze względu na rodzaj produkcji (obraz olejny, akwarela, rysunek, rzeźba z wosku traconego itp.)
Oprócz klasycznych unikatów istnieją również tak zwane "seryjne unikaty". Przedstawiają one serię prac o tym samym kolorze, motywie i technice, ręcznie przygotowanych przez tego samego artystę. Unikaty seryjne są zakorzenione w "sztuce seryjnej", gatunku sztuki nowoczesnej, który ma na celu stworzenie efektu estetycznego poprzez serie, powtórzenia i wariacje tych samych obiektów lub tematów lub systemu stałych i zmiennych elementów lub zasad.
Za historyczny punkt wyjścia uważa się "Les Meules" Claude Monet (1890/1891), gdzie po raz pierwszy stworzono serię, która wykraczała poza zwykłą grupę dzieł. Inni artyści, którzy zajmowali się sztuką seryjną, to Claude Monet, Piet Mondrian, a przede wszystkim Gerhard Richter.