Obraz "Kobieta z makami" (1918/19), oprawiony w ramę
Obraz "Kobieta z makami" (1918/19), oprawiony w ramę
Szybkie informacje
limitowany, 499 egzemplarzy | certyfikat | reprodukcja, wydruk Giclée na płótnie | na blejtramie | oprawiony | rozmiar ok. 78 x 61 cm (wys./szer.)
Wideo
Szczegółowy opis
Obraz "Kobieta z makami" (1918/19), oprawiony w ramę
Fused with Nature - Edvard Munch's Woman with Poppies W ostatnich trzech dekadach życia Edvard Munch (1863-1944) coraz bardziej skupiał się na naturze w swojej posiadłości w Ekely niedaleko Oslo. Tam też stworzył "Kobietę z makami". Wydaje się ona wtapiać w otoczenie i tym samym może być uważana za symbol samego kwiatu ze względu na jej postawę przypominającą łodygę kwiatu i bogaty kapelusz. Mocne kolory i delikatne, a także uderzające pociągnięcia pędzla tworzą ogólną kompozycję, poprzez którą starzejący się artysta wyraził swoje uznanie dla twórczej siły życia i witalności natury.
Oryginał: 1918/19, olej na płótnie, Muzeum Muncha, Oslo.
Reprodukcja wykonana przy użyciu procesu Fine Art Giclée bezpośrednio na płótnie artysty i zamontowana na blejtramie w celu uzyskania doskonałej, autentycznej reprodukcji. Limitowana edycja 499 egzemplarzy z certyfikatem. Oprawiony w ręcznie wykonaną ramę z prawdziwego drewna. Rozmiar około 78 x 61 cm (wys./szer.).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanower, Niemcy, [email protected]
Opinie klientów
Wariant ramy: oprawione
Wariant ramy: oprawione
Wariant ramy: oprawione
Das Bild fügt sich wunderbar in meine "Wohnlandschaft" ein. Tolle Qualität und Service.
O Edvard Munch
1863-1944
Norweski malarz i grafik Edvard Munch był jednym z najważniejszych prekursorów ekspresjonizmu. Jego prace skupiają się na wielkich ludzkich tragediach między erosem a śmiercią. Munch bezlitośnie i dobitnie przedstawiał najgłębsze ludzkie uczucia.
Przytłaczająca atmosfera jego najsłynniejszego dzieła „Krzyk” była typowa dla Munch, który w swojej sztuce często zajmował się egzystencjalnymi pytaniami dotyczącymi życia, przede wszystkim strachem, rozpaczą, melancholią, smutkiem, śmiercią, miłością i zazdrością. W tym ponurym wyborze tematów można dostrzec nawiązania do jego biografii: Munch wcześnie stracił matkę i siostrę i przez całe życie zmagał się z depresją i uzależnieniem od alkoholu. Jak mało który artysta, Munch potrafił wyrazić swój stan duszy i w imponujący sposób przenieść na płótno tematy budzące silne emocje. Maluje wprawdzie w sposób figuratywny, ale jego motywy wydają się dziwnie zdeformowane, a styl malarski bardzo dynamiczny, z użyciem mocnych kolorów. Innowacyjny język obrazowy i sposób symbolicznego przedstawiania stanów duszy sprawiły, że Edvard Munch stał się prekursorem ekspresjonizmu i jednym z najważniejszych malarzy XIX i XX wieku.
Latem 2004 roku dwa najsłynniejsze obrazy Muncha, „Krzyk” i „Madonna”, zostały skradzione z Muzeum Muncha w Oslo w najbardziej spektakularnej kradzieży dzieł sztuki naszych czasów. Dopiero w sierpniu 2006 roku udało się odzyskać obrazy. „Krzyk” – najsłynniejsze dzieło ekspresjonizmu na świecie – zostało tak poważnie uszkodzone, że do dziś nie można go ponownie wystawić.
Ruch artystyczny, który zastąpił impresjonizm na początku XX wieku.
Ekspresjonizm to niemiecka forma rewolucji artystycznej w malarstwie, grafice i rzeźbie, której prekursorami byli Paul Cézanne, Vincent van Gogh i Paul Gauguin pod koniec XIX wieku. Ekspresjoniści starali się dotrzeć do podstawowych elementów malarstwa. Używając żywych, nieprzerwanych kolorów na dużych obszarach, podkreślając linie i dążąc do sugestywnej ekspresji, walczyli z artystycznym gustem ustanowionym przez burżuazję.
Najważniejszymi przedstawicielami ekspresjonizmu byli założyciele "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller i Franz Marc, August Macke i inni.
Mistrzami wiedeńskiego ekspresjonizmu są Egon Schiele i Oskar Kokoschka. Wśród rzeźbiarzy najbardziej znany jest Ernst Barlach.
Fowizm jest francuską formą ekspresjonizmu.
Giclée = pochodzi od francuskiego czasownika gicler "tryskać, rozpylać".
Metoda Giclée to proces druku cyfrowego. Jest to wielkoformatowy wydruk o wysokiej rozdzielczości wykonany za pomocą drukarki atramentowej przy użyciu specjalnych różnokolorowych atramentów barwnikowych lub pigmentowych (zwykle od sześciu do dwunastu). Atramenty są odporne na działanie światła, co oznacza, że są odporne na szkodliwe promieniowanie UV. Zapewniają wysoki poziom niuansów, kontrastu i nasycenia.
Proces Giclée jest odpowiedni dla płócien artystycznych, papieru czerpanego i papieru akwarelowego, a także jedwabiu.